https://virgool.ir/feed/@sgnovin.coفروشگاه تخصصی لوازم عکاسیfa2026-11-12 12:16:38https://files.virgool.ir/upload/users/46576/avatar/EKHbzk.pnghttps://virgool.ir/@sgnovin.cohttps://virgool.ir/@sgnovin.co/چگونه-از-رینگ-لایت-خود-به-صورت-خلاقانه-استفاده-کنیم-m5vlyedl243kامروزه نورهای ثابت رینگ لایت کاربرد گسترده ای دارند.رینگ لایت های مختلف تحت عنوان برندهای مختلفی در بازار عرضه می شوند و در میان عکاسان،آرایشگران و فیملبرداران از اهمیت ویژه ای برخوردار هستند.هدف اصلی استفاده از رینگ لایت،قرار دادن سوژه در معرض یک نور یکدست وثابت است.اما جلوه ی نوری حلقه ای رینگ لایت ها ممکن است مورد علاقه ی بعضی از کاربران نباشد.رینگ لایت ها به دلیل مداوم بودن نور و اندازه شان کاربرد بیشتری نسبت به رینگ فلاش های قدیمی تر دارند.اگر به تابش نور مستقیم نور رینگ لایت ها علاقه ای ندارید می توانید به روش های دیگر از آن استفاده نمائید.در این مقاله 6 روش کمتر شناخته شده و خلاقانه برای استفاده از رینگ لایت هارا به شما معرفی خواهد کرد و به شما نشان می دهد که چگونه این نورهای ثابت برای تمامی سبک های عکاسی استدیویی مناسب خواهد بود.استفاده ی معمول رینگ لایت :رینگ لایت ها برای ایجاد تصاویری برجسته بسیار مناسب هستند همانطور که میدانید،رینگ لایت یک نور حلقه ای شکل با یک دیافراگم بزرگ است که مستقیما روبروی سوژه ی تصویر قرار میگیرد.سپس می توانید با قرار دادن دوربین خود در مرکز حلقه ی رینگ لایت عکسبرداری نمایید.رینگ فلاش های قدیم،نور را مستقیما به دوربین متصل می کردند.این نورپرداز های مستقیم،تصویری با نوری یکدست را ایجاد می کردند.ممکن است برخی از عکاسان به این سبک نورپردازی علاقه ای نداشته باشند اما کسانی که این سبک ازنورپردازی را ترجیح می دهند،می توانند از عکاسی با رینگ لایت لذت ببرند.تطابق پذیری : با استفاده از تنوع رینگ لایت ها می توانید با روش های مختلفی رینگ لایت هارا استفاده نمایید.به دلیل روشن بودم مداوم نور رینگ لایت،می توانید آنرا در موقعیت های مختلف قرار دهید.با وجود گستردگی تنوع رینگ لایت ها در بازار،می توانید با صرف هزینه ای معقول و مقرون به صرفه یک رینگ لایت با کیفیت نورپردازی بالا را تهیه نمائید.روشنایی رینگ لایت باعث کشش چهره ی سوژه ی تصویر می شود و باعث نمایان شدن رنگ چشمان سوژه می شود روشهای استفاده : اگر تابحال از رینگ لایت استفاده نکرده اید،در ادامه ی این مقاله پنج روش استفاده از نور ثابت رینگ لایت را به شما آموزش می دهیم که در ایجاد جلوه های زیبا و خلاقانه بسیار مفید و کارآمد خواهد بود.1.استفاده از رینگ لایت بعنوان یک نور معمولی :تصاویر فوق با قرار دادن رینگ لایت در زاویه 45 درجه و به سمت پایین گرفته شده اند که نشان می دهد می توان از رینگ لایت بعنوان یک منبع نور ایده آل استفاده کردعلی رغم نور حلقه ای شکل،رینگ لایت ها نورهای بسیار مناسبی هستند که می توانند بعنوان یک منبع نور قابل اطمینان استفاده شوند.می توانید با قرار دادن نور رینگ لایت خود در بالای سر و به سمت سوژه ی تصویر،شکل کلی نور را تغییر دهید و یا از آن بعنوان یک سافت باکس کوچک استفاده نمایید.روش های مختلفی برای استفاده از رینگ لایت وجود دارد که می توانید از آن استفاده نمایید.هموراه سعی کنید در این امر خلاقیت به خرج دهید و خودرا به چندین روش محدود نکنید.در ادامه ی این مقاله روش های اصولی و مفاهیم پایه ای استفاده از رینگ لایت را معرفی خواهیم نمود. همانطور که در تصویر مشاهده می نمایید می توانید از قسمتی از نور رینگ لایت را توسط یک جسم خارجی مسدود نمائید تا تصویری متفاوت را خلق نماییداگر بیش از یک رینگ لایت در اختیار دارید،می توانید از آنها در خلق یک تصویر با دو نور متفاوت استفاده نمایید.اگر رینگ لایت شما دارای خروجی نور قابل تنظیم باشد می توانیدبا مدیریت نور تمامی نقاط تاریک در تصویر خودرا روشن نمایید.2-استفاده از نور رینگ لایت بعنوان یک نور پیشرو :اگر سوژه ی شما با یک ژست مناسب روبروی نور رینگ لایت قرار بگیرد،می تواند پرتره های زیبا و چشم نوازی را ایجاد نماید. چراغ های ال ای دی رینگ لایت بیش از حد گرما تولید نمی کنند.می توانید با ژست گرفتن سوژه ی عکس و نور رینگ لایت های کوچک و بزرگ عکس های متفاوتی را ایجاد نمایید اما باید مراقب پلاگ اتصال و کابل برق رینگ لایت نیز باشید.3-استفاده از نور رینگ لایت بعنوان پر کننده ی نور محیط :رینگ لایت های امروزی دارای کیفیت نورپردازی فوق العاده قدرتمندی هستند و می توان با ترکیب نور فلاش و نور رینگ لایت از آنها بعنوان یک پر کننده ی نور محیط استفاده کردبه منظور ایجاد جلوه های نوری زیبا و چشم نواز می توانید ازترکیب نور فلاش های استدیویی و رینگ لایت استفاده نمایید.با استفاده از نور فلاشهای چشمک زن بعنوان نور اصلی و نور رینگ لایت بعنوان نور فرعی و کمکی می توانید نور تصویر خود را تنظیم نمایید و تصاویری زیبا را خلق کنید.برای ایجاد ترکیب نوری مناسب باید چندین نکته را در نظر داشته باشید : نور چراغ های چشمک زن یا فلاش ها، قوی تر از نور رینگ لایت ها است بنابراین باید با دقت نور را تنظیم نمایید و همچنین درجه ی رنگ نور رینگ لایت و فلاش خودرا نیز طوری تنظیم کنید که با بکدیگر مطابقت داشته باشند. علاوه بر این می توانید عکس عمل فوق را انجام دهید و از رینگ لایت بعنوان نور اصلی و از فلاش چشمک زن بعنوان نور کمکی استفاده نمایید.همانطور که ذکر شد باید مراقب تطابق قدرت و دمای رنگ نور نورپردازی های خود باشید.4-استفاده از نور رینگ لایت بعنوان نظم دهنده ی نور:با قرار دادن رینگ لایت در پشت سر سوژه، نوری ایجاد می شود که از اطراف به سمت سوژه تابیده و تصویری خیره کننده را ایجاد می کنددر این حالت نورپردازی، بهتر است سوژه را درون قاب یک نور قرار دهیم اما تنها نباید به این گزینه بسنده کرد.برای ایجاد جلوه های خلاقانه تر می توانید سوژه ی خودرا روبروی حلقه ی نوری رینگ لایت قرار دهید و یا می توانید با قرار دادن زاویه دار سوژه در درون حلقه ی نور یک منحنی نوری ایجاد کنید که از سمت سوژه ی تصویر تابیده می شود و از آن رد می شود.5-استفاده از نور رینگ لایت برای کشیدن شاتر (shutter) تصویر :هنگامی که نور یک رینگ لایت را با نور فلاش استدیویی ترکیب می نمایید،می توانید گستره ی خلاقیت خودرا افزایش دهید.برای مقال می توانید شاتر تصویر خود را بکشید.در این تصویر فلاش بعنوان نور کمکی و در سرعت شاتر 1.15 ثانیه تنظیم شده است.این عمل بسیار شبیه به استفاده از نور رینگ لایت بعنوان نور کمکی است.اما اگر از چراغ چشمک زن فلاش خود به طور معمول استفاده می نمایید،می توانید سوژه ی تصویر خودرا با استفاده از قدرت حداکثری چشمک چراغ فلاش و قدرت حداقلی قدرت نور رینگ لایت و کشیدن شاتر سوژه ی تصویر خودرا در معرض یک نور مناسب و جذاب قرار دهید.(تصویر زیر)این تکنیک برای همه ی عکاسان جذاب نیست اما می تواند به خودی خود نتایج جالبی را به همراه داشته باشد.نکته: اگر یک عکاس حرفه ای و با تجربه باشید،احتمالا ازا ین ترکیب نوری و رنگی استقبال نمی کنید.با ای حال ازا ین تکنیک نورپردازی در بعضی موقعیت ها استفاده می شود.اگر مایل به انجام آن هستید باید بر حرکت دوربین خود کنترل لازم را داشته باشید.برای پیاده سازی این روش باید حداکثر کنترل را به روی حرکت دوربین خود داشته باشید.به همین منظور می توانید از یک سه پایه دوربین استفاده کنید.قدرت خروجی فلاش توسط شاتر قابل کنترل نیست.بنابراین می توانید سرعت شاتر خودرا تا حداکثر امکان پایین بیاورید تا به نتیجه ی دلخواه خود برسید.اما باید برای سرعت شاترهای بسیار پایین از سه پایه استفاده نمایید.این روش به خودی خود می تواند نتایج جالبی را ارائه دهد اما ممکن است نتایج یکسانی را در بر نداشته باشد.نتیجه گیری : در این مقاله 6 روش استفاده از رینگ لایت را به شما آموزش دادیم.رینگ لایت ها با در نظر گرفتن قیمت مقرون به صرفه ای که دارند،بسیار کارآمد هستند و می توان طیف گسترده ای از ایده های خلاقانه ی نورپردازی را به کمک آنها به اجرا در آورد.sgnovin.cosgnovin.coWed, 21 Aug 2019 14:09:24 +0430https://virgool.ir/@sgnovin.co/آموزش-کامل-نورپردازی-استدیویی-کار-با-فلاش-اسپیدلایت-bsmusscyzbieبرای آموزش این دوره از یک اسپیدلایت کوچک و پرقدرت استفاده می نماییم.اسپیدلایت با نام های زیادی شناخته شده است که به فلاش جیبی،فلاش الکترونیکی،فلاش رودوربینی،فلاش اکسترنال(خارجی) نیز شناخته می شود.اسپیدلایت ها امروزه با قیمت های مختلف و امکانات مختلفی در بازار موجود هستند که میتوانید با توجه به برند دوربین خود (CANON یا NIKON)آنهارا انتخاب نمایید.اگر اسپیدلایت انتخابی شما دارای هد چرخان باشد می تواند فرصت های بسیاری را برای بهترین استفاده از فلاش در اختیار عکاس قرار دهد.بنابراین با توجه به بودجه ای که در اختیار دارید باید قوی ترین اسپیدلایتی که می توانید را تهیه نمایید.از دیر قابلیت های کاربردی فلاش های اکسترنال، TTL نام دارد که به تکنولوژی لنز مربوط است و برای کمک به دوربین شما بسیار کارآم و مفید است.همچنین یک دوربین هم باید برای خود انتخاب نمایید،برای مثال در این مقاله از یک دوربین مدل DSLR استفاده شده است اما می توانید از دوربین های کوچک که دارای کفشک گرم هستند استفاده نمایید.وجود این کفشک بسیار مهم است که باعث اتصال اسپیدلایت به دوربین می شود.باتوجه به بروزرسانی مداوم قابلیت های اسپیدلایت ها توصیه می شود به روز ترین مدل را خریداری نموده تا از حداکثر قابلیت ها و ظریفیت های آن استفاده نمایید و بتوانید به نحو احسنت عکاسی نمایید.ممکن است اسپیدلایت های قدیمی با قابلیت های کمتر باعث عدم کارایی و کمک به دوربین شما شوند و نتایج خوبی در بر نخواهند داشت.حال میخواهیم نوری که از فلاش خارج می شود را ملایم تر و یکدست تر کنیم.برای این کار این سافت باکس اسپیدلایت بهترین گزینه است.سافت باکس های رودوربینی مدل های متنوعی دارند که درست به روی خروجی فلاش رودوربینی قرار میگیرند که به puppet box نیز معروف هستند.هر عکسی که به کمک اسپیدلایت گرفته می شود دارای نوری ملایم و یکدست است.حال که وضعیت نورپردازی پویا تری در اختیار داریم،میتوانیم این فلاش را به روی یک نور قراردهیم.این پایه باید به اندازه ی کافی به منظور حمل سبک و همچنین محکم و با داوم باشد تا بتواند فلاش را ثابت نگه دارد.طریقه ی وصل کردن به فلاش به دوربین این است که ابتدا انرا از دوربین جدا نموده و انرا به روی نقطه ی مرسوم به مانت قرار دهیم که با نام گیره ی چتر نیز شناخته می شود.این ها اصول اولیه ی ی نورپردازی در استودیو هستند که در آینده به صورت مفصل به آنها اشاره خواهیم کرد و با فراگیری آنها می توانیم نورپردازی بهتری در استودیو داشته باشیم.sgnovin.cosgnovin.coThu, 01 Aug 2019 11:32:47 +0430https://virgool.ir/@sgnovin.co/آموزش-نورپردازی-استدیویی-آموزش-کنترل-و-بررسی-جهت-نور-mc83rd2nqa2y زاویه ای تابش نور به سوژه ی عکس یکی از مسائل مهم در عکاسی به شمار می رود.بدون توجه به نوع نور(طبیعی یا مصنوعی) می توان گفت که جهت نور نتیجه ی عکس را مشخص خواهد کرد.می توان تنها با تنظیم مناسب جهت نور در صحنه عکاسی یک عکس شاد و زیبا خق کرد و اگر نور را به درستی تنظیم نکنیم ممکن است ظاهر عکس را برهم ریخته و نامنظم جلوه دهد.مفاهیم اولیه نورپردازی که در گذشته به آنها اشاره شد،هم برای نورهای ثابت و هم برای فلاش ها صدق می کند،به منظور آموزش و درک بهتر این دوره نشان دادن نمونه های استفاده ی نورثابت ساده تر و قابل فهم تر خواهد بود.نورپرادازی استدیویی دارای 5 زاویه ی اصلی است که عبارتند از تابش نور ازجلوی سوژه،تابش نور از کناره های سوژه، تابش نور از بالای سوژه و تابش نور از پشت سوژه.می توان پنجمین زاویه راهم نور از پایین در نظر گرفت،البته ین سبک نورپردازی اغلب برای فیلمهای ترسناک است ومعمولا برای عکاسی پرتره استفاده نمی شود.نورپردازی از جلوی سوژه بعنوان نورپردازی زیبایی نیز شناخته می شود زیرا معمولاً افرادی که سوژه عکس هستند را زیباتر نشان می دهد.یکی از مزایای نورپردازی در استودیو این است که در هر زمان از شبانه روز و در هر شرایط آب و هوایی مانند هوای صاف و یا بارانی می توان نور را کنترل کرد.زاویه ی نورپردازی از جلو به سمت سوژه تابیده می شود معمولا جلوه ی مسطح (FLAT) را ایجاد می کند.همچنین این سبک نورپردازی عیب های ظاهری چهره ی افراد مانند چین و چروک ها ویا برجستگی هارا حذف می کند.مناسب ترین زاویه نورپردازی برای عکاسی از خانم ها از جلو است.به منظور نورپردازی از جلو به روی سوژه ی عکاسی به یک نورپرداز نیاز داریم که به روی یک پایه قرار گرفته است.اگر میخواهیم نور مستقیم و از جلو به سمت سوژه بتابد باید نورپرداز را دقیقا روبروی سوژه قرار دهیم.(برای مثال یک نور فلورسنت که به یک سافتباکس به منظور ملایم سازی نور نصب شده است.) اگر در زاویه ی نور از جلو عکاسی میکنیم باید فضای کافی را برای نورپردازی مهیا کنیم،و همچنین باید دقت کنیم که نور نباید بیش از حد بالاتر از سر سوژه قرار بگیرد.اگر نور بیش از حد بالاتر از سوژه باشد باعث تیرگی زیر چشم می شود و اگر به صورت صحیح نورپردازی نماییم صورت فرد کاملا روشن می شود. از مهمترین مزایای نورهای فلورسنت این است که بیش از حد گرم نمی شود،بنابراین نور سوژه را اذیت نمی کند. اگر کمی پایه نور را بالاتر ببریم تصویر حالت دراماتیک پیدا می کند.حال نورپردازی از کنارهارا بررسی میکنیم. اگر به بخش نورپردازی از جلو علاقه مند هستید،نورپردازی از کنارها نقطه ی مناسبی برای شروع تجربه ی نورپردازی است.همانطور که می دانیم حالت واقعی عکس 2 بعدی است اما می توان با استفاده از نورپردازی جزئیات چهره را برجسته کرد،بافت هارا نمایان کرد و به عکس جلوه ی 3 بعدی ایجاد نمود.در فضای باز و با نور طبیعی،زمانی که نور خورشید در حالت غروب و یا طلوع کردن است و نور کمتری نسبت به دیگر زمان ها در روز دارد،می توانیم از حالت نورپردازی از کنارها استفاده نماییم.همچنین می توانیم از نورهای استدیویی در آتلیه ها و در هر زمان از روز،نورپردازی کنیم که این یکی از زیبایی های و مزایای نورهای مصنوعی به شمار می رود.حال می خواهیم از نورپردازی از کناره ها برای عکاسی استفاده نماییم.هدف اصلی استفاده از نورپردازی از کناره ها مصمم بودن عکاس به برجستگی جزئیات و چهره ی سوژه ی عکس و همچنین بخشیدن عمق به تصویر است.اگر از نور را از کنار به سوژه بتابانیم عکس ما حالت دراماتیک بیشتری خواهد داشت.برای جلوگیری از نمایان شدن چین و چروک ها و ایراد ها در چهره ی سوژه در نورپردازی از کنار، باید دستگاه نورپرداز را طوری نصب کنیم که نور به سمتی از چهره بتابد که در آن چین و چروک کمتری وجود داشته باشد و چون تنها یک طرف از صورت نمایان می شود بهتر است که قسمتی از چهره ی سوژه که دارای چین و چروک و عیب های بیشتری است در سمت تاریک چهره ی سوژه قرار بگیرد.اگر ارتفاع پایه ی نور خودرا تغییر دهیم می توانیم عکس های مختلفی را از چهره ی سوژه، عکس بگیریم.اگر ارتفاع پایه نور خودرا کمی افزایش دهیم می توانیم عکس متفاوتی را خلق نماییم.زمانی که از یک فرد عکاسی میکنیم لزوما نیازی به ثابت ایستادن در یک نقطه وجود ندارد.بعنوان یک عکاس می توانید موقعیت خودرا تغییر دهید تا بتوانید از زوایای مختلفی عکاسی کنید.می توانید با تغییر زاویه ی نور و یا تغییر زاویه ی چهره ی و یا مکان فرد سوژه ی عکس متفاوتی را خلق نمایید.نور از بالا :مطمئنا شما همراه دوستان ویا خانواده در فضای بیرون و در زیر نور خورشید عکاسی کرده اید،و یا در رستوران ها و کافه ها به همراه دوستان خود عکس هایی میگیرید که به دلیل زاویه ی تابش نور از سمت بالا خطوط و چروک صورت شما گاها بیش از حد نمایان می شوند.در عکاسی،اگر نورهای استدیویی در بالای سر سوژه قرار بگیرد همین اتفاق رخ می دهد.حال میخواهیم نور را از بالا به سوژه ی عکس بتابانیم.لازم به ذکر است که این نورپردازی برای عکاسی از افراد کچل و یا موهای کم پشت مناسب نیست.معمولا به هنگام نورپردازی در عکاسی،از یک نور کمکی جهت پوشش سایه ها استفاده می شود.نورپردازی از بالا باعث ایجاد سایه در زیر چشمان سوژه می شود. اگر در استودیو نورهای دیگری بجز نور مخصوص عکاسی وجود داشته باشد،به سوژه ی عکس نیز تابیده می شود و باعث ظاهر شدن این نورها در چشمان سوژه می شود که باعث کاهش جذابیت عکس می شود.نور از پشت :چهارمین جهت نورپردازی که میخواهیم با آن عکاسی نماییم نورپردازی از پشت سر سوژه است.این سبک نورپردازی در فضای باز، زمانی اتفاق می افتد که نور خورشید از پشت به سوژه می تابد.این نور می تواند یک نور ضعیف با حالت نیمه شفاف ویا انعکاس در لنز باشد و سوژه را شفاف نشان دهد.نورپردازی از پشت به این معنی است که شما باید به سمت نور عکاسی نمایید و مهمترین نکته در این باره این است که نور را به درستی تنظیم کنید بطوری که یک نورکم دور سوژه ایجاد شود و باعث روشنایی موهای سوژه و برجستگی آنها می شود.در نورپردازی پرتره این سبک نورپردازی به نام نور پرادازی به روی مو شناخته می شود.حال نور را پشت سر سوژه تنظیم میکنیم تا مفاهیم بالارا بهتر درک کنیم.در این سبک از نورپردازی استدیویی می توان خلاقیت زیادی به خرج داد و سوژه را از تصویر جدا کرد.همانطور که در تصویر می بینید نورپردازی از پشت،شانه های سوژه ی عکس را باریک نشان می دهد و یک نور ضعیفی را اطراف سوژه پدید می آورد.برای نورپردازی می توانید از منابع نوری مختلفی استفاده کنید و حتی پس زمینه راهم روشن نمایید تا سوژه و پس زمینه ی عکس شما روشن تر شوند.در نورپردازی از پشت باید به روش آزمون و خطا عمل نمایید تا بتوانید یک نورپردازی کم و ملایم را به روی موهای سوژه ی خود ایجاد کنید.این سبک نورپردازی از محبوبترین و در عین حال چالش برانگیزترین سبک های نورپردازی پرتره است که دارای متد های مهمی است.1-EXPOSRE:ممکن است نور خودرا به درستی اندازه گیری نمایید و به طور کامل به روی سوژه متمرکز شده باشید ولی عکس شما شفافیت کافی را نداشته باشد.2-انعکاس در لنز:انعکاس نور در لنز می تواند می تواند انتخاب خلاقانه و هنرمندانه ای برای عکاسی باشد اما ممکن است دارای ظاهری بیش از حد مبهم ویا بیش از حد ساده ای داشته باشد و یا اشعه های نورهای پراکنده در عکس نمایان شود که جذابیت عکس را کاهش می دهد و نتیجه ی دلخواهی نداشته باشد.سرپوش لنز به شما کمک می کند تا اشعه های نور در اطرف با لنز برخورد کمتری داشته باشند،اما زمانی که از نورپردازی از جلو استفاده می کنیم این عامل زمانی که از پشت نورپردازی مینمایید فاقد کارایی است.بنابراین بهترین روش برای یادگیری کار با نورپردازها، مطالعه بررسی سمت تابش نور از سمت نورپرداز ها است.باید در مورد زاویه ی تابش نور در بازه ی زمانی از روز به چه صورت به روی افراد،اشیا و مکان ها تابیده می شوند.سپس می توانیم نورپردازی استدیویی را تمرین کنیم.زمانی که با لنز قادر به دیدن اطراف نیستیم،با دقت بیشتر به نورهای طبیعی می توانیم در هنگام نورپردازی با نورهای مصنوعی خلاقیت بیشتری به خرج بدهیم.برای تکمیل آموزش به قسمت بعد مراجعه کنیدsgnovin.cosgnovin.coWed, 31 Jul 2019 20:21:04 +0430https://virgool.ir/@sgnovin.co/آموزش-کامل-نورپردازی-استدیویی-کارکردن-با-سافت-لایتنور-ملایم-fo9qzzcbh0d5نور ملایم بهترین گزینه برای خلق چهره های واضح تر و زیباتر در عکس می باشد.در طبعیت مه و ابر بعنوان پخش کننده و نرم کننده ی نور خورشید عمل می کنند.در یک روز ابری نور خورشید در تمام آسمان یکنواخت و یکدست می شود. در نورپردازی استدیویی دیفیوزر ها مانند ابرهای آسمان نور فلاش ها و نورثبات های استدیویی را ملایم می نمایند،در واقع نور را از یک منبع کوچک به یک محدوده ی بزرگتر تبدیل می نمایند. اگر یک نورپرداز استدیویی را بدون پنل دیفیوزر به روبروی سوژه ی عکس قرار می دهیم.همانطور که در تصویر زیر میبینیم نور به سمت چهره ی سوژه تابیده شده است و سایه های ناخوشایندی به روی صورت سوژه ایجاد نموده است. حال میخواهیم نور دستگاه نورپردازی را ملایم کنیم تا با این نور،عکاسی نماییم.به منظور ملایم سازی نور می توانیم از پنل دیفیوزر استفاده نماییم.جنس تشکیل دهنده ی دیفیوزر پارچه ی سفید و نیمه شفاف است بنابراین نور ملایم با کیفیتی را، ارائه می دهد. روش دیگر ملایم سازی نور تغییر جهت نام دارد،برای این کار می توانیم از یک برد سفید که به یک پایه متصل شده است استفاده نماییم.ابتدا باید مسیر نور، نورپرداز را تغییر دهیم تا نور مستقیما به سمت سوژه نتابد و مقوای سفید را روبروی سوژه قرار می دهیم تا نور نورپرداز را بازتاب دهد و چهره ی سوژه را بسیار زیبا و جذاب جلوه می دهد. به منظور بازتاب نورهای شدید می توانید از یک سقف،تخته و یا دیوار سفید نیز استفاده نمایید تا یک تصویر زیبا،ملایم و گسترده از سوژه را خلق نمایید. برای تکمیل آموزش به قسمت بعد مراجعه کنید .sgnovin.cosgnovin.coWed, 31 Jul 2019 19:51:43 +0430https://virgool.ir/@sgnovin.co/آموزش-کامل-نورپردازی-استدیویی-قسمت-سوم-سرهم-کردن-نورهای-مداوم-q61fncylbycd با وجود نورپردازی در استودیو میتوانیم از نورهای مختلفی برای عکاسی استفاده نماییم.در این قسمت از مقاله کارکردن با نور طبیعی فلورسنت در سافت باکس را آموزش میدهیم. بنابراین ابتدا باید با سه پایه ی مخصوص نور(پایه فلات) آشنا شویم. با چرخاندن دستگیره های این پایه می توان آن‌را باز کرد و باید از این موضوع اطمینان حاصل کرد که این میله ها با زمین موازی باشند زیرا در این حالت استحکام بیشتری دارند.بعد از بازکردن پایه باید پیچ هارا دوباره سفت کنیم.دو عدد دستگیره هم به منظور تتظیم ارتفاع پایه تعبیه شده است. حال سافت باکس را به روی آن نصب میکنیم.در داخل سافت باکس یک فضای مخصوص برای جاسازی منبع نور تعبیه شده است.یک قطعه ی گرد شکل هم داخل سافت باکس وجود دارد که در محیط دور محفظه ی نور قرار گرفته و آنرا در جای خود ثابت می کند. در انتهای لوله ی سافت باکس یک حفره وجود دارد که از طریق آن به روی پایه فلات سوار می شود.بعد از قرار دادن سافت باکس به روی پایه، پیچ های آنهارا سفت می کنیم تا سافت باکس درجای خود مستحکم شود. در سمت دیگر پایه یک دستگیره ی مهم قرار دارد که وظیفه ی کنترل شیب را بر عهده دارد و از طریق آن می توان شیب سافتباکس را تنظیم کرد.حال می توانیم لامپ فلورسنت با نور طبیعی را در سافت باکس قرار دهیم که باید در سافت باکس چرخانده و جاسازی شود. سپس پنل دیفیوزر را به روی سافت باکس قرار می دهیم که در ملایم سازی نور نقش مهمی دارد.این پنل دیفیوزر،چهارضلع سافت باکس را به طور کامل پوشش می دهد.همچنین این دیفیوزر دارای چسب های برای اتصال بهتر به سافت باکس است.جهت خواندن قسمت چهارم از آموزش نورپردازی استدیو کلیک کنید.sgnovin.cosgnovin.coWed, 31 Jul 2019 19:27:12 +0430https://virgool.ir/@sgnovin.co/آموزش-کامل-نورپردازی-در-استودیوقسمت-دوم-hpakfw4nmapg اگر به هنگام کار با نورهای استدیویی با اصول آن‌ها آشنایی نداشته باشیم، بدست آوردن ظاهر مناسب برای عکس مانند یک راز پیچیده خواهد بود! در این مقاله به طور خلاصه تفاوت های میان نورثابت و فلاش را به همراه امکانات و قابلیت های آن‌ها توضیح می دهیم. اولین تفاوت بین نورثابت و فلاش در این است که دستگاه نورثابت، نور را به صورت یکدست و مداوم به سمت سوژه می تاباند. درحالی‌که فلاش یک چراغ چشمک زن است که به هنگام عکاسی در یک زمان کوتاه به روی سوژه تابیده می شود. حال کدام نورها ثابت و کدام نورها فلاش هستند و اهمیت آنها چیست و چرا بعضی از آن‌هارا به صورت مکمل دیگری استفاده می کنیم؟ زمانی که بحث نورپردازی مطرح می شود انتخاب‌های زیادی در اختیارمان قرار می گیرد بنابراین باید بررسی کنیم و ببینیم که چه نوری برای کار ما مناسب است و متناسب با بودجه‌ی ما است. بعضی از تفاوت های اساسی سهولت در قدرت و قیمت و توانایی در فریز کردن حرکت ها است. نورهای ثابت به صورت فلاش‌های قوی و نورهای گرم فلورسنت،هالوژن کوارتز و ال ای دی هستند. فلاش‌ها نیز به صورت فلاش‌های استدیویی و پرتابل و یا اسپیدلایت موجود هستند.به تصویر زیر توجه کنید : در ابتدا این مسئله ممکن است کمی پیچیده به نظر بیاید اما در ادامه مثال‌هایی از قابلیت‌ها و کیفیت نورپردازی این دستگاه‌ها را برای شما توضیح می دهیم که درک مسئله را آسان تر می کند. به منظور یادگیری نورپردازی، آسان ترین راه شروع، نورهای ثابت است. زیرا این امکان برای عکاس میسر است که ببیند قبل از شروع عکاسی، نورپردازی به چه شکل است و سایه‌ها چگونه و در چه مکانی تشکیل می شوند. همواره به یاد داشته باشید که این دوره‌ی آموزشی مخصوص نورپردازی استدویی می باشد و در قسمت بعد ابزارهای پایه و تکنیک‌های مخصوص در این خصوص را به شما آموزش می دهیم. sgnovin.cosgnovin.coWed, 31 Jul 2019 19:07:43 +0430https://virgool.ir/@sgnovin.co/آموزش-کامل-نورپردازی-استدیویی-قسمت-اول-xndkoadgkrnj سلام من ارین منینگ هستم و ورود شما رو به دوره ی نورپردازی خوش آمد میگویم.هدف از این دوره، یادگیری اصول کار با نورهای مصنوعی ساخت بشر است که بجای نور طبیعی خورشید استفاده می‌شود. در دنیای عکاسی، نور استدیویی بعنوان نور عکاسی شناخته شده است و به همین دلیل از هردوی این اصطلاحات استفاده می شود. اگر تابحال از دیدن نورپردازی‌های حرفه ای به وجد آمده، متعجب شده اید که چطور میتوان کنترل فلاش را بدست گرفت و اگر مایل هستید با اطمینان خاطر بیشتری از نور مصنوعی استفاده نمایید و آن‌ را به روی عکس خود جلوه دهید این آموزش،بسیار کارآمد و موثر خواهد بود. در ابتدا با معرفی دو نوع نور مصنوعی آغاز میکنیم. و با نشان دادن چگونگی تنظیم و استفاده‌ی کیت نورپرداز‌‌ی ثابت،پایه‌ها و سافت باکس‌ها آموزش را ادامه می‌دهیم. سپس نحوه‌ی تشخیص و کنترل کیفیت و جهت نور ونحوه‌ی استفاده‌ی از آن در جهت بدست گرفتن سناریوی نورپردازی را آموزش می دهیم. در ادامه کار، با سایه ها و هایلایت، برای با کیفیت تر کردن عکس را آموزش می‌دهیم و علاوه بر آن نکات اساسی و کلیدی مربوط به استفاده از فلاش های اکسترنال (اسپیدلایت) را ذکر خواهیم کرد. استفاده از دوربین با فلاش، برای رفع کردن سایه ها و ملایم سازی نورو، آغاز می نماییم و با نورپردازی با دوربین هایی که فلاش به روی آنها متصل نیست آموزش را ادامه می‌دهیم. مطمئناً تکنیک های جدید را فرا میگیریم و با اعتماد به نفس بیشتری از فلاش ها استفاده می نماییم. بسیار مشتاق هستم که به شما نشان دهم با استفاده از نور استودیو چه عکس های بی نظیری را می توان گرفت. آموزش کامل نورپردازی در استودیو:اگر به هنگام کار با نورهای استدیویی با اصول آن‌ها آشنایی نداشته باشیم، بدست آوردن ظاهر مناسب برای عکس، مانند یک راز پیچیده خواهد بود! در این مقاله به طور خلاصه تفاوت های میان نورثابت و فلاش را به همراه امکانات و قابلیت های آن‌ها توضیح می دهیم. اولین تفاوت بین نورثابت و فلاش در این است که دستگاه نورثابت، نور را به صورت یکدست و مداوم به سمت سوژه می تاباند. درحالی‌که فلاش، یک چراغ چشمک زن است که به هنگام عکاسی در یک زمان کوتاه به روی سوژه تابیده می شود. حال کدام نورها ثابت و کدام نورها فلاش هستند و اهمیت آنها چیست و چرا بعضی از آن‌هارا به صورت مکمل دیگری استفاده می کنیم؟ زمانی که بحث نورپردازی مطرح می شود انتخاب‌های زیادی در اختیارمان قرار می گیرد بنابراین باید بررسی کنیم و ببینیم که چه نوری برای کار ما مناسب است و متناسب با بودجه‌ی ما است. بعضی از تفاوت های اساسی سهولت در قدرت و قیمت و توانایی در فریز کردن حرکت ها است. نورهای ثابت به صورت فلاش‌های قوی و نورهای گرم فلورسنت،هالوژن کوارتز و ال ای دی هستند. فلاش‌ها نیز به صورت فلاش‌های استدیویی و پرتابل و یا اسپیدلایت موجود هستند.به تصویر زیر توجه کنید : در ابتدا این مسئله ممکن است کمی پیچیده به نظر بیاید اما در ادامه مثال‌هایی از قابلیت‌ها و کیفیت نورپردازی، این دستگاه‌ها را برای شما توضیح می دهیم که درک مسئله را آسان تر می کند. به منظور یادگیری نورپردازی، آسان ترین راه، شروع با نورهای ثابت است. زیرا این امکان برای عکاس میسر است که ببیند قبل از شروع عکاسی، نورپردازی به چه شکل است و سایه‌ها چگونه و در چه مکانی تشکیل می شوند. در دنیای عکاسی امروز، محبوب ترین نور‌های ثابت عبارتنداز: تنگستن،فلورسنت و ال ای دی نورهای تنگستن به عنوان فلاش های گرم نیز شناخته می شوند چون آنها بسیار گرم هستند.در صورتی که در فضای داخلی و بسته عکاسی می نمایید،این نورها گزینه های بسیار مناسبی هستند. اما در عین حال می توانند فضارا بسیار گرم و باعث قطعی جریان مدار شوند. لامپ های تنگستن باعث ایجاد رنگ های بسیار گرم در عکس شما می شوند بنابراین باید رنگ سفید را به عکس خود اضافه کرده تا رنگ گرم عکس خودرا متعادل سازی نمایید.لامپ های تنگستن با گرمای بیش از حد باعث اذیت شدن سوژه می‌شوند و خصوصا اگر عکاسی در فضای بسته انجام شود. همچنین عمر لامپ‌های تنگستن به اندازه ی لامپ‌های فلورسنت یا ال ای دی نیست. کارکردن با لامپ های فلورسنت، نسبت به لامپهای تنگستن، به مراتب آسان تر است زیرا آنها گرم نمی شوند،انرژی کمتری مصرف می کنند و نور ملایم و با کیفیت تری را ارائه می دهند. لامپ‌های فلورسنت جدید با نور طبیعی و نور روشن، سفیدی شبیه به نور طبیعی به ما ارائه می دهند. کاملا بر خلاف لامپ‌های فلورسنت قدیمی که طیف سبز مانندی را ایجاد می کنند.باید دقت کنیم که از لامپ‌های فلورسنت حرفه ای و مخصوص عکاسی استفاده نماییم زیرا آن‌ها رنگ‌های واقعی تری ایجاد می کنند و رنگ پوست را به خوبی در عکس نمایان می کنند. بین تمام این لامپ‌ها، لامپ‌های نوع ال ای دی گران ترین و کم مصرف ترین گزینه هستند.با توجه به نورها، این لامپ ها می توانند با دستگیره‌ی تنظیم دمای رنگ و یا با فیلتر رنگی همراه باشند تا نور را برای عکاسی متعادل نگه دارند.ال ای دی ها برق بسیار کمی مصرف می کنند و با دوام هستند و گرما تولید نمی کنند.همچنین حمل آنها آسان است زیرا نسبت به بقیه نورپردازها، وزن کمتری دارند. در مقایسه با نور‌های فلورسنت که 8000 ساعت و تنگستن با طول عمر 1000 ساعت هستند، نور ال ای دی دارای طول عمر 25000 تا 50000 ساعت می باشد. فلاش ها : فلاش دارای دو نوع استدیویی و یا اسپیدلایت است: فلاش‌های استدیویی در انواع مختلفی موجود هستند،مانند MONOLIGHT یا POWERPACK. این نورها دارای قدرت زیادی هستند و به شما این امکان را می دهند که در فضاهای باز با نهایت ابتکارعمل، عکاسی نمایید.فلاش های استدیویی امروزه اغلب در تنظیمات عکاسی حرفه ای استفاده می شوند. فلاش های اکسترنال(رودوربینی) یا اسپیدلایت : این فلاش‌ها بسیار مقرون به صرفه هستند،به راحتی حمل می شوند و شروع کار با آن‌ها بسیار آسان است.زمانی که فراگیری این دوره را آغاز می نمایید پتانسیل پیشرفت بسیاری را فراهم میکنید. با استفاده از اسپیدلایت می توان کارهای زیادی انجام داد.همواره به یاد داشته باشید که این دوره‌ی آموزشی مخصوص نورپردازی استدویی می باشد و در آینده ابزارهای پایه و تکنیک‌های مخصوص در این خصوص را به شما آموزش می دهیم.برای تکمیل آموزش به قسمت بعد مراجعه کنیدsgnovin.cosgnovin.coWed, 31 Jul 2019 14:53:53 +0430https://virgool.ir/@sgnovin.co/نگاهی-به-8-خیمه-ی-عکاسی-برتر-سال-2019-equrfazftfty عکسبرداری از کالا ها به صورت کاتالوگ بسیار دشوار ترآنچه که در تمرینات انجام می دهیم می باشد. بدون توجه به مدل دوربین،تقریباً غیر ممکن است که در فضاهای بسته عکس هایی بگیرید که دارای دقت رنگ و سایه بالا و بازتاب آزاد نور باشد، وبه همین منظور خیمه های عکاسی وارد بازار شده اند به طور کلی خیمه های عکاسی(جعبه های نور) یک جعبه محصور یا یک چادر است که با پس زمینه سفید یا رنگی و یک یا چند چراغ روشن که در داخل یا به طور مستقیم در کنار خیمه نصب شده است. کنترل پس زمینه و نورپردازی با استفاده از خیمه های عکاسی حتی با دوربین موبایل نتیجه ی ایده آل و مناسبی خواهد داشت. هنگام خررید یک خیمه ی عکاسی باید مواردی همچون اندازه ی سوژه یا کالایی که قصد عکاسی از آن را دارید در نظر داشته باشید. می توانید خیمه های عکاسی را به صورت باز شده در جایی قرار دهید و یا میتوانید آنرا جمع شده کنید تا بتوانید به آسانی آنرا حمل کنید. اگر شما یک عکاس ماهر و حرفه ای کاتالوگ هستید که برای فروش آنلاین محصولات خود عکاسی میکنید و یا یک عکاس معمولی که فقط سعی بر گرفتن عکس های مناسب تر از محصولات عکاسی می کنید،باید بودجه ای که در اختیار دارید را در نظر بگیرید زیرا خیمه های عکاسی با کارایی های متفاوت در ابعاد و قیمت های مختلف در بازار موجود هستند. بهترین گزینه های پیشنهادی ، بهترین کارایی : HAVOX Photo Studio HPB-60D این خیمه کمی گران است اما کالای بسیار کابردی و مناسبی می باشد که در 3 سایز مختلف 16،24،32 موجود است.هر کدام دارای یک راس و سه دهانه ی باز است که باعث می شود عکاسی بتوانید به صورت های مختلفی عکاسی کند در حالیکه بازتاب نور های خارجی را به حداقل می رساند. دمای رنگ نور چراغ های این خیمه از روشنایی روز 5500 کلوین است و دیفیوزر(پخش کننده ی نور) در بالای خیمه، می تواند نور را ملایم و گسترده کند تا سایه ها اضافی را از بین ببرد. هر سه اندازه این خیمه نسخه یXD است که تعداد چراغ های ال ای دی داخلی در آنها دوبرابر است بنابراین نور چراغ های خیمه نیز دوبرابر می شود. تمام نسخه های قابل تهیه از این خیمه دارای دیمر است که به شما این امکان را می دهد که نور چراغ های خیمه را مطابق نیاز خود کم و زیاد کنید. پیاده سازی و جمع آوری این خیمه بسیار ساده و آسان است و حداکثر تا 15 دقیقه قابل انجام است. ساختمان بدنه ی این کالا نسبت به نسخه های ارزان این خیمه بسیار با دوام تر و مستحکم تر است. با توجه به وجود یک کیف قابل حمل و اشغال فضای کم خیمه در حالت جمع شده می توان به راحتی آنرا در مسافت های مختلف حمل کرد و بهترین نتایج را بدست آورد. مقرون به صرفه ترین گزینه : JHS-TECH Portable Lightbox اگر از کالاهایی که عکاسی می نمایید که دارای ابعاد کوچکی هستند و بودجه ی زیادی در اختیار ندارید،خیمه ی قابل حمل JHS-TECH بهترین گزینه ی موجود است. این خیمه ی عکاسی یک مکعب 6/7 سانتی متر است که برای عکاسی از جواهرات و اسباب بازی ها بسیار مناسب و ایده آل است. به منظور جای گیری در یک کیف مخصوص حمل میتوانید به راحتی این خیمه را تا کنید.برای عکاسی با این خیمه باید دهانه ی جلویی این خیمه را باز کنید یا میتوانید از دریچه ی بالایی آن از کالا خود عکس بگیرید.زمانی که از این دریچه استفاده نمی کنید می توانید آنرا بپوشانید. نوار نور های ال ای دی که در عقب و جلوی خیمه تعبیه شده است به صورت قابل توجهی درخشان است و روشنایی این لامپ ها را می توانید متناسب با نیاز خود تنظیم کنید. کابل USB این خیمه امکان اتصال آنرا به کامپیوتر،سوکت دیوار،یا بسته ی باتری قابل حمل را می دهد. با ارزش ترین گزینه : AmazonBasics Portable Photo Studio بسیاری از خیمه های عکاسی مقرون به صرفه برای استفاده های امروزی مناسب هستند و بسیاری از چراغ های قدرت خاصی ندارند و همه آنها قوی نیستند.اگر به طور مرتب خیمه های خودرا باز و بسته می کنید و در نقاط مختلف حمل می کنید، توصیه می شود کمی بیشتر هزینه کنید تا خیمه های با دوام تر و مطمئن تری همچون AmazonBasics را خریداری کنید. در کمتر از یک دقیقه می توانید این خیمه را راه اندازی کنید و همچنین آنرا به صورت یک پارچه ی ظریف در یک کیف چرمی مخصوص حمل داراری دستگیره قرار دهید.این خیمه دارای یک جفت چراغ ال ای دی است که در بالا و اطراف خیمه تعبیه شده است. هرکدام از این چراغ ها توسط یک پارچه ی دیفیوزر پوشانده شده است تا سایه ها و بازتاب های اضافی و نا مطلوب را کاهش می دهد و از برق AC استفاده می کند.خیمه ی سایز 25*30*25 دارای 3 حفره در جلوی خیمه و یک حفره در بالای خیمه است که باعث می شود عکاسی در حالت های مختلف قادر به عکاسی باشد. شما می توانید به راحتی پس زمینه های مختلف را بروی خیمه قرار دهید اما این پس زمینه هارا به صورت جداگانه باید تهیه نمایید.اگر به دنبال یک خیمه ی عکاسی بزرگ،با دوام و قابل حمل هستید که به راحتی راه اندازی و جمع آوری و حمل نمایید،می توانید آنرا در اددامه ی این مقاله می توانید آنرا پیدا کنید. بهترین گزینه ی کیت خیمه ی عکاسی : Fovitec StudioPRO آیا به دنبال یک کیت خیمه ی عکاسی هستید تا همه ی تجهیزات مورد نیاز خودرا یکجا و با یک قیمت مناسب خریداری کنید؟ کیت خیمه ی Fovitec StudioPRO بهترین گزینه ی پیشنهادی است. به غیر از خیمه ی عکاسی،لوازم جانبی گسترده و کاربردی مهمی در این کیت خیمه وجود دارد که شامل موارد زیر است:4 پس زمینه ی رنگی،دو عدد چراغ 45 وات فلورسنت با پایه هایی که ارتفاع آنها قابل تنظیم است؛ و همچنین یک عدد میز رفکتور با پایه های آهنربایی که محصول مورد نظر در هنگام عکاسی بروی آن قرار می گیرد. نحوه ی قرار دادن این 2 لامپ به شما اجازه می دهد که نور را از هر جهت که مایل هستید به روی سوژه ی عکس تابش دهید.(همچنین می توانید نورهای دیگر مانند فلاش و نورثابت ال ای دی را به نورپردازی خود اضافه کنید) این دو چراغ از طریق برق خانگی قابل تغذیه هستند که نور آن ها بسیار درخشان تر و متنوع تر از نور نوار چراغ هایی است که از طریق USB برق رسانی می شوند. این کیت خیمه برای عکسبرداری از کالاهایی با ابعاد کوچک و متوسط مناسب است،این خیمه به راحتی و در چند ثانیه باز و بسته می شود.زمانی که پروسه ی عکسبرداری محصولات به اتمام می رسد،می توانید خیمه و دیگر تجهیزات جانبی این کیت به غیر از لامپ هارا درون یک کیف قابل حمل جمع آوری کنید. بهترین گزینه برای حمل و نقل، خیمه ی عکاسی: Foldio3 آیا نیازمند یک خیمه ی عکاسی با قابلیت جابجایی بالا برای عکاسی از محصولات خود هستید ؟ خیمه ی عکاسی folido 3 با طراحی منصحر به فرد خود می تواند به اندازه ی یک اینچ تا شود و هنگامی که باز می شود به اندازه ی 25 اینچ می رسد که حتی برای عکاسی از کالاهای بزرگ هم مناسب است. پیاده سازی و جمع آوری این خیمه تنها در چند ثانیه قابل انجام است زیرا قطعات این خیمه توسط آهنربا به یکدیگر متصل می شوند. آهنرباها یکی از دو پس زمینه را به خیمه متصل کرده و هنگام باز کردن پایین خیمه را به سمت بالا حرکت می دهد. سه نوار چراغ های ال ای دی در این خیمه تعبیه شده است و اگر به نورپردازی قوی تر نیاز داشتید و یا در یک محیط دارای نور کم عکاسی می کنید، یک حلقه ی تنظیم نور به یکی از آهنرباهای پایین و کنار خیمه متصل شده است که به وسیله ی آن می توانید نور این چراغ ها یکجا و یا به صورت جداگانه کم و زیاد کنید. همچنین این خیمه بهترین گزینه برای گرفتن عکس های 360 درجه ای است.یک میز قابل چرخش در این خیمه وجود دارد که می تواند با استفاده از بلوتوث به موبایل و یا دوربین شما وصل شود.همچنین با استفاده از یک برنامه موبایل می توانید به صورت خودکار میز را چرخانده و عکس های 360 درجه ای بگیرید. سازگار ترین گزینه برای موبایل : LimoStudio 16" Table Top Kit کیت خیمه ی LimoStudio's 16" tabletop دارای کاربردهای گسترده ای است ؛ اما مهمترین کاربرد آن در عکاسی با گوشی های هوشمند است.این خیمه به منظور عکاسی از سوژه های بزرگتر ع دارای سایز های بزرگتر مانند 20 اینچ می باشد. کیت این خیمه دارای پس زمینه های قرمز،آبی،سیاه و سفید است. دو عدد چراغ ال ای دی دارای پایه و یک سه پایه ی کوچک برای نصب دوربین های کوچک و گوشی های هوشمند نیز در این کیت وجود دارد.موبایل به صورت افقی در یک کیف UNIVERSAL قرار میگیرد که قادر است تمامی دستگاه های مدرن و امروزی را در خود جای دهد. این چراغ ها از منبع تغذیه ی درونی استفاده می کنند ؛ زاویه و ارتفاع این نورها قابل تغییر است.زمانی که این دو چراغ همزمان روشن می شودن نور درخشان و چشمگیری تولید می کنند.در صورتی که به نور کمتری نیاز داشتید می توانید این چراغ ها را از خیمه دور کنید و یا فقط یکی از آنهارا روشن کنید. برای حمل و انتقال این خیمه می توانید آنرا به راحتی جمع و جور کنید.بدون در نظر گرفتن وسیله ای که با آن عکس میگیرید، این یک روش مقرون به صرفه جهت عکاسی با کیفیت بهتر از کالاهاست. بهترین گزینه برای عکاسی حرفه ای : MyStudio MS20PRO-LED Tabletop Lightbox اگر شما به صورت حرفه ای از کالاها عکسبرداری می نمایید،توصیه می شود محصولات شرکت Mystudio را خریداری کنید.این شرکت کیت های خیمه های متنوعی را به فروش می رساند. این خیمه سایز 53 است ؛ اما برای عکسبرداری از آیتم های سایز کوچک و متوسط خیمه ی MS 20 PRO-LED یک گزینه ی مناسب است. در این نسخه ی پیشرفته خیمه ی MS-20 یک جفت چراغ درخشان ال ای دی جایگزین دو چراغ فلورسنت می شوند که نتیجه ی بسیار مناسب تری خواهد داشت.به منظور ایجاد روشنایی در هر نقطه ی مورد نظر و مدیریت سایه ها یک جفت صفحه ی بازتابنده ی نور با پایه ی مخصوص در این خیمه وجود دارد. خیمه ی سایز 12*20*20 بجای پارچه ی فابریک از جنس پلاستیک محکم تشکیل شده است.پس زمینه ی استوانه ای شکل این خیمه چین و چروک ها را از عکس رفع می کند و همچنین زوایای بیشتری را برای عکاس فراهم می کند و بدون نیاز به ویرایش عکس ها زمان بیشتری برای عکاس فراهم می شود. این کیت دارای دو عدد پد اکریلیک سیاه و سفید است که وظیفه ی ایجاد بازتاب نور در زیر سوژه را بر عهده دارد. بهترین گزینه برای عکاسی از محصولات با ابعاد بزرگ : Neewer 60x60 inch Photo Studio تمامی خیمه های عکاسی مذکور در این مقاله برای عکاسی از سوژه های کوچک مناسب هستند و برای جا دادن سوژه های بزرگتر به اندازه ی کافی فضا ندارند. در خیمه ی عکاسی Neewer 60" Photo Studio این مشکل برطرف شده است.این خیمه با ارتفاع 5 فوت و شکل مکعبی برای عکاسی از هرچیزی مانند حیوانات خانگی و کودکان بسیار مناسب و ایده آل است. اطراف خیمه با پارچه ی شفاف پوشانیده شده است که نورهای خارج از خیمه را به خوبی خنثی(دیفیوز) می کند.تا زمانی که چراغ های شما به اندازه ی کافی روشنایی تولید کنند،شما با یک نور ثابت و بدون سایه در درون خیمه مواجه خواهید بود. به همراه این خیمه 4 عدد پس زمینه ی رنگی وجود دارد که می توان به کمک آنها خلاقیت بیشتری در عکاسی به کار گرفت و نتایج چشمگیرتری بدست آورد. کمپانی NEEWER در سایزهای مختلفی این خیمه را تولید می کند که می توانید خیمه ی مطابق با نیازهای خود را خریداری نمایید. بهتر است که از خرید خیمه های بیش از حد بزرگتر از نیاز خود پرهیز کنید.هرچقدر ابعاد خیمه ی شما بزرگتر باشد زمانی که پروسه ی عکاسی به اتمام رسید پیدا کردن فضا برای تا کردن و باز کردن خیمه سخت تر خواهد شد.درصورت نیاز برای خرید ودریافت اطلاعات بیشتر راجع به خیمه های عکاسی، میتوانیدازسایت سیماگستران نوین دیدن فرمایید. sgnovin.cosgnovin.coSun, 07 Jul 2019 12:54:12 +0430https://virgool.ir/@sgnovin.co/14-نکته-ی-مهم-در-خصوص-عکاسی-پرتره-rus9tfnqhnup در این مقاله یک سری نکات و توصیه های ضروری به منظور تهیه ی پرتره های خارق العاده را به شما آموزش می دهیم. یک راهنمایی جامع و مفید عکاسی پرتره از ترفندها و تنظیمات دوربین تا تلاش برای ثابت نگه داشتن سوژه ی عکس می شود.بسیاری از عکاسان دوربین های DSLR و MIRRORLESS خودرا تا ارتقا می دهند به هنگام تهیه ی عکس های پرتره خوانوادگی و دسته جمعی کنترل بیشتری بر عکس خود داشته باشند،اما در هر صورت تهیه ی یک عکس چشم نواز از چهره ی افراد چالش بر انگیز است.برای شروع یک سری مبنای ابتدایی مانند دیافراگم،سرعت شاتر و انتخاب لنز را توضیح میدهیم و سپس با تکنیک های تمرکز و ترتیب عکس ها مقاله را ادامه می دهیم و سپس به شما نشان می دهیم که چگونه استفاده از نور طبیعی و رفلکتورها(بازتابنده ها) نتایج خارق العاده ای در عکس شما خواهد داشت.سپس بعضی از راهنمایی های عکاسی پرتره پیشرفته تر، مانند مزایای استفاده از فلشگها و دیگر لوازم جانبی در هنگام عکسبرداری را مورد بررسی قرار می دهیم.فرقی ندارد که از دوستان خود و یا همراه خوانواده خود عکس میگیرید، ویا در استودیوی عکاسی و یا درفضای باز عکس میگیرید،در صورت توجه به توصیه های زیر می توانید عکاس پرتره ماهر و حرفه ای باشید. 1.چه زمانی از نور کمکی استفاده کنیم؟ همانطور که در تصاویر می بینید،هنگامی که از نور معمولی برای عکاسی استفاده میکنید ممکن است نور کافی به سوژه ی عکس شما نرسد و سوژه ی عکس شما تاریک به نظر برسد. اضافه کردن نورهای کمکی می تواند چهره ی عکس را برجسته تر نماید و اما در عین حال باعث درخشندگی بیش از حد پس زمینه شود اما این یک اتفاق عادی و طبیعی است. سیستم اندازه گیری دوربین شما نقش مهمی در تصویربرداری دارد.این سیستم تعیین کننده ی میزان نوری کمکی است که در عکس اضافه شود.عملکرد این سیستم بسیار هوشمندانه است اما دارای معایبی نیز می باشد. مشکل اصلی سیستم Multi-Zone metering این است که دارای یک نور متوسط مابین رنگ های سیاه و سفید است.البته اغلب این فرضیه ها نادرست است اما سیستم کنترل نور Metering می تواند در محیط هایی که بسیار تاریک و یا بسیار روشن هستند بسیار مفید و کارآمد باشد. درهنگام عکسبرداری پرتره،شدت نور پوست ممکن دوربین شمارا در تشخیص نور کمکی دچار خطا و اشتباه کند.اگر بیشتر از چهره ی افراد عکس بگیرید و یا در عکس شما نقاط سفیدرنگ بیشتری وجود داشته باشد به این نکته پی خواهید برد که می توان لباس عروس در عکاسی عروس و داماد هارا بعنوان یک مثال عمده در این خصوص نام برد. با استفاده از کنترل های جبران نوردهی دوربین شما می توانید به سرعت آن را اصلاح کنید که در ادامه به آنها اشاره می نماییم.برای شروع کافیست دوربین را درجه ی نور کمکی 1+ تنظمی کنید تا نور چهره ی افراد را درخشنده تر کنید.عکس های خودرا بازنگری نموده تا ببینید آیا به نور بیشتری نیاز دارید یا خیر.اگر احساس کردید که به عکس های شما به نور بیشتری نیاز دارد درجه ی نور را زیاد کنید. 2.توصیه های مرتبط با دیافراگم عکس: لنزهای سریع برای عکاسی پرتره بسیار ایده آل هستند،همانطور که در تصویر سمت چپ مشاهده میکنید،دیافراگم f/1.4 در تصویر پس زمینه را به خوبی مات و تیره کرده است و در عین حال سوژه ی عکس را به خوبی در تصویر نمایان کرده است. در حالی که دیافراگم f / 13 فوکوس بیشتری را به روی پس زمینه قرار داده است.(تصویر سمت چپ با دیافراگم باز و تصویرسمت راست با دیفراگم بسته گرفته شده است.) هنگام عکسبرداری پرتره،بهتر است که یک دیافراگم بزرگ (حدود f/2.8 - f/5.6) را برای یک عمق کم میدان تنظیم کنید.بنابراین پس زمینه ی عکس شما به خوبی مات و تیره می شود که در ظاهر عکس شما تاثیر بسزایی دارد. برای کنترل عمق دید میدان در حالت اولویت دیافراگم(Aperture Priority Mode) عکسبرداری نمایید ; در این حالت دوربین شما سرعت شاتر را برای نورپردازی دقیق دوربین تنظیم میکند. متخصّصین لنزهای پرتره ترجیح می دهند تا از دیافراگم های بزرگتر مانند (f/2.8-f /5.6) برای ثبت تصاویر با عمق دید میدان کم استفاده کنند.بنابراین پس زمینه ی شما در تصویر کاملا مات می شود و ظاهر زیبایی پیدا می کند. 3.تنظیمات سرعت شاتر: هنگام تنظیم سرعت شاتر،مهمترین عامل فاصله ی کانونی است ، در غیر این صورت عکس شما تار میشود. به عنوان یک قاعده کلی، مطمئن شوید که سرعت شاتر شما بالاتر از فاصله کانونی موثر شما است. برای مثال، در 200 میلیمتر از سرعت شاتر 250/1 ثانیه یا سریعتر استفاده کنید. این بدان معنی است که هنگامی که از لنزهای بزرگتر و عریض تر استفاده می کنید با سرعت شاتر پایین تر عکاسی کنید.مانند سرعت شاتر 20/1 و عمق دید میدانی 18 میلی متر. در صورتی که سوژه ی عکس شما به سرعت در حال حرکت است، فراموش نکنید که از سیستم ضد لرزش دوربین استفاده کنید. در اکثر دوربین ها سیستم ضد لرزش در اطراف سنسور تعبیه شده است اما در برخی دیگر این سیستم در اطرف لنز قرار دارد و مزایای استفاده از آنرا می توانید در قسمت نشان دهنده ی نما(viewfinder) مشاهده کنید. البته تمامی لنز ها این تکنولوژی را پشتیبانی نمی کنند اما اگر دوربین شما از این تکنولوژی بهره مند است سعی کنید از آن استفاده کنید.شما قادر خواهید بود با نگه داشتن دوربین به صورت دستی در سرعت شاتر پایین تر از حالت معمول عکسبرداری نمایید و همچنین نقاط تیره در عکس را نیز برطرف کنید. ممکن است افراد به هنگام پروسه ی عکسبرداری جابجا شوند،البته منظور از جابجایی پلک زدن و تغییر حالت چهره افراد نیست.و در عکس هیچ چیز بدتر از پلک زدن نصفه و خندیدن به جای لبند ملایم نیست! برای جلوگیری از این مشکلات، و برای برطرف کردن تار شدن عکس، شما باید از سرعت شاتر سریع استفاده کنید.به علاوه این قابلیت در عکس های تیز و جلوگیری از لرزش دوربین به شما کمک می کند؛ زیرا اغلب شما عکسبرداری پرتره را به صورت دستی انجام می دهید. در حالی که در حالت اولویت دیافراگم و نگه داشتن یک دیافراگم بزرگ، برای افزایش سرعت شاتر خود، فقط ISO خود را افزایش دهید (از ISO 100 تا ISO 400، se). در محیط های کم نور(چه فضاهای باز و بسته) ممکن است نیاز به افزایش ISO 1600،3200 ویا حتی 6400 داشته باشید.کمی پیشرفت در گرفتن عکس های واضح از یک عکس تار و نامفهموم و بلااستفاده خیلی بهتر است. انتخاب لنز شما تاثیر زیادی بر عکس های پرتره شما دارد. برای پرتره با تاثیر بصری یک لنز با زاویه دید عریض تهیه نمایید. عکسبرداری از ارتفاع کم سوژه ی شمارا قد بلندتر جلوه می دهد. این یک روش عالی و هوشمندانه برای فریب دادن چشم و تغییر ظاهر افراد و اشیا است. با این حال، مراقب باشید که خیلی نزدیک نشوید، زیرا ممکن است برخی از حقه های شما را نمایان شود که به هیچ وجه دلچسب و زیبا نیست! برای دراماتیک تر کردن عکس زاویه-عریض خود،سعی کنید زاویه ی دوربین را تغییر دهید. به هنگام استفاده از تله فوتوی معمولی مثل 85 تا 105 میلی متر،مدل(سوژه ی عکس) در تصویر به صورت موضوع اصلی عکس باقی مانده است.اما پس زمینه نقش مهم تری در پیام عکس ایفا می کند. دستور العمل های ذکر شده در بالا به صورت فوکوس و نمای دیگری از زیبایی عکس نمایان می گردد.همواره به اتفاقاتی که در پس زمینه ی شما رخ می دهد توجه داشته باشید. یک لنز تله مانند یک f / 2.8 70-200mm یکی از بهترین ابزار برای ایجاد پرتره های خیره کننده است. در صورت فعال کردن زوم می توانید سوژه ی خودرا بیشتر در معرض دید قرار دهید.همچنین می توانید از پرت کردن حواس بیننده به وسیله ی زمینه و پس زمینه جلوگیری نمایید. 6.ترکیب بندی خلاقانه در عکس:از انتخاب ترکیب بندی عکسهایتان به صورت یکنواخت و تکراری پرهیز نمایید.اکثر عکاسان از فاصله ی زیاد عکس میگیرند درحالیکه تصور میکنند این بهترین روش برای یا روش معقولی برای عکاسی است. برای پرکردن فریم و ترکیب بندی الهام بخش عکس خود از زوم استفاده کنید. قرار دادن سوژه خود در یک طرف قاب، با فضای دید گسترده، یک روش عالی برای عکاسی است، همانطور دیافراگم گسترده ثبت یک تصویر با عمق کم عمق میدان را امکان پذیر می سازد. 7.ایجاد آرامش و فضای صمیمی: اگر مدل(سوژه ی عکس) شما احساس ناراحتی کرد،نتیجه عکس شما مطلوب نخوهد بود.قبل از شروع به عکاسی کمی با فردی که موضوع عکس شماست مکالمه کنید و یا حتی با نوشیدن یک فنجان قهوه ایده های خودرا با او در میان بگذارید.به هنگام شروع عکاسی سعی کنید آنهارا هدایت و راهنمایی کرده و و ساکت و بی صدا عکس نگیرید نکنید.به آنها بگویید چه چیزی در نظر دارید و از آنها بخواهید چگونه در عکس ژست بگیرند. همچنین به خاطر داشته باشید که عکس هایی که پشت اسکرین را نشان می دهد می تواند اعتماد به نفس آنهارا را افزایش دهد. 8.استفاده از رفلکتور: در تصویر سمت چپ از رفکتور استفاده نشده است و دورترین بخش از صورت که از پنجره دور است دارای سایه های عمیق تر است. در تصویر سمت راست از یک رفلکتور طلایی رنگ استفاده شده است که نور گرم و طلایی رنگی را به سمت عکس بازتاب می دهد اما در عکاسی در محیط های بسته غیرطبیعی به نظر می رسد. یک روش سریع و مقرون به صرفه برای درخشان کردن و در عین حال حرفه ای نشان دادن پرتره ها،استفاده از رفلکتور است.با قرار دادن آنها در داخل فضای بسته مانند اطراف پنجره ها و فضاهای باز می توانید نور را به عکس خود بازتاب داده و سایه های غیرضروری و اضافی را حذف نمایید. بسیاری از رفلکتورها دوطرفه و دارای یک پوشش قابل جدا شدن هستند.بنابراین می توانید بین رنگ های سفید،نقره ای یکی را برای پوشش رفلکتور خود انتخاب نمایید.از رفلکتورهای سفید بعنوان یک دیفیوزر کمکی برای ملایم سازی نورهای تند و مستقیم منانند آفتاب نیز استفاده می شود. اگر بودجه ی کافی برای خرید رفلکتور ندارید،میتوانید به راحتی با یک قسمت از یک کارتن سفید که با ورقه ی فویل آلومینیوم پوشانیده شده است یک رفلکتور نقره ای رنگ بسازید. 9.متمرکز کردن(فوکوس کردن) دوربین: وقتی از دیافراگم عریض استفاده می کنید،(به خصوص f / 2.8 به بالا) به طور چشمگیری عمق دید میدان به طور چشمگیری کاهش می یابد،بنابراین فوکوس دوربین عامل بسیار مهمی است و بدون آن جزئیات در عکس شما وضوح لازم را نخواهند داشت. در عکس،بینی فرد ممکن است تیز باشد، اما چشم نرم است. در عکس های ترکیب بندی شده،به روی چشمان فوکوس کنید،در ترکیب بندی گسترده تر عکس ها به روی سر فوکوس کنید. برای تمرکز دقیق تر، یک نقطه فوکوس اتوماتیک (AF) را به صورت دستی انتخاب کنید. یک تکنیک بسیار عالی برای انجام این کار این است که نقطه مرکزی AF را تعیین کرده و دکمه شاتر را به صورت نصفه فشار دهید تا به روی سر و چشمان سوژه فوکوس کنید،سپس دوباره قبل از اینکه دکمه شاتر را کامل فشار دهید، سوژه خود را از حالت یکنواخت خارج کنید. این امر اغلب سریعتر از عکاسی با AF انجام می شود. نقاط AF را در گوشه های بالا تنظیم کنید و آنها را روی چشمان سوژه خود متمرکز کنید تا عکس خود را بگیرید. هر یک از این موارد به شما کمک می کند که سوژه خود را خارج از مرکز قرار دهید تا ترکیب بندی متعادل تری ایجاد کنید. ژست سوژه،نحوه ایستادن،نحوه نگاه کردن به دوربین همگی تاثیر بسزایی در نتیجه ی عکس شما خواهد داشت. تغییر جزئی در مانند لبخند زدن و یا نزدن،می تواند کل احساس عکس را تغییر دهد. هنگام عکسبرداری، سعی بر کنید تا جای ممکن به روی عکس اصلاحات لازم را انجام دهید و آنهارا توسط نرم افزارهای کامپیوتری ویرایش کنید.همچنین می توانید سوژه ی عکس را به بالا،پایین واطراف عکس منتقل کنید تا نتایج بهتری بدست آورید. 11.استفاده از فلاش در روزهای آفتابی: ممکن است استفاده از نور فلش در نور های آفتابی غیرعادی و عجیب بنظر برسد،اما در واقع این بهترین زمان برای استفاده از فلاش دوربین است! نو خورشید می تواند مشکلات زیادی برای عکاسان پرتره نظیر سایه های تند بروی صورت،نور بیش از حد و هایلایت های سوخته ایجاد کند.با کمی فلاش می توانید پرتره های خودرا زیباتر کنید تا دوربین شما نمایش متعادل تری را ارائه دهد.زیرا دوربین شما سوژه را نورانی و برجسته و همزمان پس زمینه ی عکس را نیز نمایان و برجسته می کند. 12.یک فلاش گان(فلاش رودوربینی یا اسپیدلایت) اختصاصی تهیه کنید: فلاش گان اختصاصی(که اغلب با نام اسپیدلایت شناخته می شود) یک فلاش به مراتب قدرمند تر از فلاش دوربین است، که این به معنی یک نور درخشان تر است که به شما دیافراگم های کوچکتری می دهد در نتیجه عمق دید میدان شما افزایش می یابد ویا می توانید نور را بروی چند نفر بتابانید. شما همچنین کنترل بیشتری بر تنظیمات خود دارید و می توانید تغییر زاویه دوربین خورا را به سمت بالا و اطراف دهید تا نوررا به روی سقف و دیوارهارا بازتاب دهید. 13.با استفاده از ریموت کنترل از اسپیدلایت استفاده کنید : اسپیدلایت ها قابل جدا شدن هستند و می تواند از طریق کابل فلاش بزنند،با استفاده از ریموت کنترل از راه دور که به کفشک دوربین شما متصل است و بسیاری از سیستم های دوربین؛به شما امکان تریگر کردن اسپیدلایت های سازگار با فلاش ها داخلی دوربین را می دهد. عدم استفاده از فلاش دوربین می تواند نتایج متفاوتی داشته باشد، باعث می شود با نور خود نتایج بسیار خیره کننده و حرفه ای بدست آورید. ما همچنین می توانید از دو فلاش برای یکپارچه سازی روشنایی استفاده کنید.می توانید با استفاده از تریگر ریموت فلاش بزنید و با بهترین عملکرد میتوانید از فلاش دوم هم استفاده کنید. 14.با نور فلاش هنرنمایی کنید: خودرا با اسپیدلایت،ریموت تریگرها،و دیفیوزرهای سایز مناسب مجهز کنید تا امکان استفاده از تنظیمات مختلف و هوشمندانه نورپردازی برای شما میسر شود. نور خودرا از اطرف به سوژه ی خود بتابانید تا عکس های پرتره ی خودرا زیبا و چشمگیر جلوه دهید و با قرار دادن سوژه در نور آسمان و یا پس زمینه خلاقیت به خرج دهید.نور خود را در 2 مرحله به روی سوژه بتابانید تا یک پس زمینه ی جالب برای عکس خود ایجاد نمایید.برای کسب اطلاعات بیشتر در مورد اسپیدلایت،ریموت تریگرها ودیفیوزرها میتوانید به سایت سیماگستران نوین مراجعه کنید.sgnovin.cosgnovin.coSun, 07 Jul 2019 00:09:19 +0430https://virgool.ir/@sgnovin.co/ملزومات-نورپردازی-و-تجهیزات-نورپردازی-درعکاسی-و-فیلمبرداری-hbjvoybg1uckملزومات نورپردازی عکاسی :نورپردازی در عکاسی به تامین روشنایی لازم در هنگام عکاسی و فیملبرداری در محیط های کم نور گفته می شود.نورپردازی اغلب زمانی کارآمد است که در فیلمبرداری و یا عکسبرداری در شب و یا یک محیط با دسترسی نور محدود انجام می پذیرد. با استفاده از فلاش ها و نورهای دوربین نه تنها می توانید کیفیت عکس و فیلم خودرا ارتقا دهید بلکه می توانید نور خود را با شیوه های خلاقانه ای به کار گیرید،مخصوصا اگر شما یک عکاس و یا یک فیملبردار حرفه ای هستید.مقایسه ای بین فلاش و نور دوربین:نورپردازی در عکاسی استدیویی، همچون فلاش ها و نورهای رودوربینی می تواند ممکن است پیچیده و گیج کننده به نظر برسد،به خصوص اگر شما به دنبال یک ایده ی جدید هستید. فلاش دوربین یک نور بسیار درخشنده اما در سریع را فراهم می کند که به طور همزمان با شاتر دوربین هماهنگ می شود.این قابلیت باعث می شود تا در هر زمان،هر مکان وبه صورتی که بخواهید عکسبرداری کنید بدون اینکه نیاز به یک نورپرداز مجزا داشته باشید.همچنین این قابلیت در هنگام ضبط حرکت بسیار کارآمد تر است،زیرا دوربین تنها نور و سوژه ی عکس را می بیند،که باعث می شود تصویر فریز شود.زمانی که عکس در جهت مخالف نور ثابت قرار می گیرد و سنسور تنها زمان انتخاب دیگر نورهارا دارد تصویر شما تار می شود. یک نورثابت رودوربینی قابل اتصال به دوربین ها DSLR و فیلمبرداری را دارد اما بر خلاف فلاش دوربین که یک نور سریع و گذرا را ارائه می دهند، نور خروجی این دستگاه ها یک نور درخشان متداوم است.اگر میخواهید که عکس شما وضوح و روشنایی لازم را داشته باشد،این تجهیزات نورپردازی را انتخاب کنید،همچنین می توانید به صورت جداگانه یک سه پایه دوربین استفاده کنید که دارای تنظیمات مشترکی با نورهای استدیویی است.استفاده از نورپردازی عکاسی در فیلمبرداری:نورهای ثابت قابلیت فراهم آوردن روشنایی لازم برای پوشش فضایی که سوژه ی شما در حال حرکت است را دارد.شما باید بین نورهای ال ای دی،تنگستن،فلورسنت و HMI یکی را انتخاب کنید که هرکدارم دارای ویژگی های منحصر به فرد است که می توانید از آنها در راستای ارتقای کیفیت نورپردازی خود استفاده نمایید. برخی از آنها دارای یک پایه ی نور هستند که به راحتی قابل حرکت هستند و می توانید متناسب با سبک عکاسی خود موقعیت آنها را تغییر دهید. علاوه بر این می توانید از دستگاه های نورپرداز دارای ریموت کنترل استفاده کنید تا میزان و شدت نور خروجی دستگاه نورپرداز خود را تعیین نمایید.دیگر کاربردهای تجهیزات نورپردازی:صرف نظر کاربرد نورپردارزی در عکاسی ویا فیلمبرداری،نورپردازی می تواند در برنامه های نمایشی همچون جشن ها و کنسرت های موسیقی هم کاربرد داشته باشد.شما می توانید با استفاده از امکانات گسترده ی این نورها جلوه های ویژه و زیبایی را خلق نمایید؛امکاناتی نظیر دیمر که با استفاده از آن می توانید میزان روشنایی را تنظیم کنید و یا حتی به صورت هماهنگ با حرکات افراد در صحنه رقص نور به وجود بیاورید.درصورت نیاز برای خرید تجهیزات عکاسی ونورپردازی مانند رینگ لایت،پروژکتور و...میتوانید ازسایت سیماگستران نوین دیدن فرمایید.sgnovin.cosgnovin.coSat, 06 Jul 2019 23:17:43 +0430https://virgool.ir/@sgnovin.co/تثبیت-کننده-ی-عکس-چه-زمانی-باید-و-چه-زمانی-نباید-از-آن-استفاده-کنیم-kvga2xu2trus تثبیت کننده ی (image stabilization)عکس ، کاهش دهنده ی لرزش عکس ، O,I,S ، عکسبرداری ثابت بصری ، SR, VC, VR،MEGA O.I.S و دیگر موارد مشابه همگی تکنولوژی هایی هستند که عکاسان را قادر می سازند تا در میزان نورپردازی عکاسی کنند که در گذشته برای گرفتن عکس های "لبه تیز" بسیار سخت ویا غیر ممکن به نظر می رسید.با توجه به نحوه ی ساخت،طراحی و مدل و قابلیت IS و لنز دوربین، تثبیت کننده ی عکس این امکان را به شما می دهد تا عکس های تیز (SHARP) را در سرعت شاترهای 3،4 ویا 5 برابر آهسته تر از حد معمول بگیرید.قاعده ی کلی برای گرفتن تصاویر تیز و دستی این است که شما نباید دوربین را با سرعت شاتر پایین تر از فاصله کانونی لنز نگه دارید. این به این معنی است که لنز 500 میلی متری نباید به صورت دستی با سرعت شاتر کمتر از 500/ 1 نگه داشته شود.یک لنز 300 میلی متری دارای سرعت شاتر کمتر از 300/1 ثانیه،یک لنز 50 میلی متری دارای سرعت شاتر کمتر از 50/1 ثانیه و یک لنز 20میلی متری دارای سرعت شاتر کمتر از 20/1 می باشد.اگر در ترکیب بندی عکس خود از ثتبیت کننده ی عکس استفاده نمایید می توانید با لنز 500 میلی متری در سرعت شاتر پایین کمتر از 60/1 از سوژه های ثابت عکس های شارپ بگیرید.سرعت شاتر یک لنز 300 میلی متری تا 30/1 ثانیه و سرعت شاتر یک لنز 20 میلی متری تا 2/1 ثانیه کاهش می یابد.مشکل اینجاست که بسیاری از عکاسان زمانی که دوربین خود را برای اولین بار تنظیم می کنند ، تثبیت کننده تصویر لنز را روشن می کنند و هرگز به عقب نگاه نمی کنند،اگر در هر زمانی که احساس کنید به تثبیت کننده ی لنز دوربین نیاز دارید آنرا فعال کنید ممکن است نتیجه ی خوبی نداشته باشد.قبل از هرچیزی مهم است که تصوری غلط و رایج در مورد تثبیت تصویر را مطرح نماییم : در سرعت شاتر پایین می توانید سوژه های در حال حرکت را فریز کنید. این یک فرضیه ی کاملا غلط است. تثبیت کننده تصویر فقط شما را قادر می سازد تا عکس های شارپ از سوژه های بدون حرکت را در سرعت های پایین تر ضبط کنید. اشیاء متحرک به همان اندازه تیره و تار می شوند و در بعضی موارد اگر IS روشن باشد تار تر و شکننده تر بنظر می رسند.تثبیت کننده مبتنی بر لنز: زمانی که دوربین و سیستم لنز ثابت باشندتثبیت کننده ی تصاویر(IS) به دو دسته تقسیم بندی می شوند : تثبیت کننده ی تصویر مبتنی بر لنز و تثبیت کننده ی تصویر مبتنی بر دوربین.تثبیت کننده ی مبتنی بر لنز از یک عنصر شناور لنز استفاده می کند که به صورت الکترونیکی کنترل می شود و در مقابل هر لرزش دوربین ضبط شده توسط دوربین واکنش نشان می دهد.سیستم تثبیت کننده ی مبتنی بر دوربین از مکانیزم مشابهی بهره می برد اما بصورت فیزیکی سنسور تصویر را جابجا می کند تا حرکات سوژه را ثبت کند. با توجه به اینکه کدام شکل برای تثبیت تصویر مناسبتر است، جوانب مثبت و منفی برای هر دو طرف وجود دارد. تثبیت کننده مبتنی بر لنز: سیستم دوربین و لنز به سمت پایین حرکت کرده و لرزش دوربین را ایجاد می کند.استفاده از تثبیت کننده ی دوریبن مزایایی همچون تصاویر یکدست و هموار تر هنگام استفاده از لنزهای دارای فاصله ی کانونی زیاد را بهمراه دارد.یکی از نقاط ضعف تثبیت کننده ی تصویر مبتنی بر لنز این است که این قابلیت برای همه ی لنز ها در دسترس نیست و لنزهایی که از این قابلیت بهره مند هستند دارای قیمت گران تری هستند.بنابراین اگر شما به IS نیاز ندارید ، میتوانید یک لنز فاقد این قابلیت ویا یک نمونه ی مشابه را خریداری نمایید. تثبیت سازی مبتنی بر لنز : افزایش دقت توسط لنزهای IS مزیت اصلی تثبیت سازی تصویی دوربینی این است که شما می توانید از تکنولوژی IS بروی هر لنزی که بروی دوربین متصل کنید استفاده کنید که از نظر قیمت نسبت به چشمی های دارای IS چندگانه بسیار مقرون به صرفه تر هستند.ایراد اصلی در تثبیت کننده ی دوربین این است که در مقایسه با تثبیت کننده ی مبتنی بر لنز در هنگام عکسبرداری با فاصله ی کانونی بصری بیشتر در هموارسازی تصویر به هنگام ضربات ناگهانی کارایی کمتری دارد. تثبیت کننده مبتنی بر دوربین: دوربین و سیستم لنز در هنگام تثبیتهمچنین یک دلیل دیگر برای خاموش کردن سیستم تثبیت عکس، عمر باتری است. IS به شدت باتری مصرف می کند مخصوصا زمانی که دوربین شما داری لنزهای و سنسورهای بزرگتری باشد که انرژی زیادی برای مانور و حرکت به اطراف تلف می کند.نکته ی مهم و نهایی: لازم به ذکر است که برای تهیه ی عکس های شارپ از سوژه های درحال حرکت بهتر است که دوربین راکه به روی 3 پایه محکم و قوی نصب کرده و IS دوربین خودرا خاموش کنید. زیراIS با توجه به ماهیت خود، با استفاده از حرکت در امتداد یک محور برای مقابله با حرکت در محور مخالف، اغلب درجات مختلفی از تنزل عکس را برای خود ایجاد می کند. درحالیکه دوربینی که محکم به روی سه پایه سوار شده است و یا حتی با ریموت کنترل و کابل همگام سازی شده است که در موقعیتی بالاتر از آینه قرار گرفته است عکسی با وضوح بالاتر را به نمایش میگذارد.درصورت نیاز به خرید تجهیزات عکاسی و تجهیزات آتلیه نظیر رینگ لایت, فون عکاسی و... از فروشگاه اینترنتی سیماگستران نوین دیدن نمایید.sgnovin.cosgnovin.coFri, 05 Jul 2019 18:34:07 +0430https://virgool.ir/@sgnovin.co/عکاسی-از-آب-ylg4skhh307zعکاسی از آب همواره یک موضوع جذاب برای عکاسان بوده است.عکاسی از آب می تواند مانند عکاسی از یک ابشار دراماتیک،قابل پیشبینی مانند یک چشمه،گسترده و عظیم مانند یک اقیانوس ویا گذرا مانند یک رودخانه باشد.آب به هر صورتی می تواند جلوه ای جذاب با ترکیبی زیبا ازعناصر به وجود آورد. در ادامه این مقاله به نکات مهمی برای عکاسانی که به این سبک عکاسی علاقه مند هستند اشاره شده است.1.ثبت حرکت جریان آب:در ابتدا باید این نکته را در نظر داشته باشید که چه سوژه ای را برای عکاسی مد نظر دارید و چگونه می خواهید آنرا به شات خود اضافه کنید.این موضوع می تواند به سادگی انتخاب سرعت شاتر باشد. یک سرعت شاتر سریع حرکت را خنثی می کند و برای ثبت لحظه ی شکسته شدن موج های دریا مناسب است.گاهی اوقات هنگام استفاده از سرعت شاتر سریع، دوربین شما ممکن است نشان دهد که شما نور ناکافی را دریافت می کنید این جایی است که تنظیم ISO شما می تواند مفید باشد. هنگام استفاده از سرعت شاتر 1/500 و بالاتر، زمان بندی یک نکته ی کلیدی برای خلق عکس های دیدنی است.از طرفی دیگر شاتر های سریع در عکس جلوه های بیشتری ایجاد می کنند.اگر می خواهید در عکس خود حرکت های بیشتری را با افکت های ملایم تر نشان دهید،کم کردن سرعت شاتر می تواند بسیار مفید و کارآمد باشد.چند نکته ی کلیدی در این باره عبارتند از:متمرکز نگه داشتن دوربین بروی سوژه ی عکس بین 0.5 تا 10 ثانیه تنها در صورتی که بتوانید دوربین خودرا کاملا ثابت و پایدار نگه دارید.(می توانید از یک سه پایه استفاده کنید)غروب و سپیده دم مناسب ترین زمان برای ثبت عکس از آب می باشد اما اگر شما از یک فیلتر تراکم طبیعی (NATURAL DENSITY) استفاده می نمایید نیازی به محدو کردن خود در زمان خاصی از روز ندارید.نزدیک شدن به آب می تواند باعث ایجاد جلوه ی تار شدن (BLUR EFFECT) در عکس شما شود که در نوع خود یک سبک عکاسی و پرطرفدار به حساب می آید.2-بازتاب آیینه:مطمئناً می دانید که آب یک آیینه و یک بازتاب دهنده ی طبیعی نور است.بازتاب نور آب به صورت حالت طبقه بندی شده است اما این سوال مطرح می شود که آیا بازتاب نور عکس شمارا زیبا تر جلوه می دهد یا باعث دور شدن تمرکز از عکس می شود؟برای پاسخ به این سوال باید گفت که در یک عکس برای عدم انتشار بیش از حد بازتاب نور در عکس زاویه ی خودرا با منبع نوری تنظیم می نماییم و یا حتی ممکن است زمان عکاسی خود را با توجه به میزان تابش نور خورشید تغییر دهیم.یک فیلتر پولاریزه می تواند برای از بین بردن بازتاب های اضافی و ارائه ی کنتراست بالا بسیار مفید باشد.(با چرخش فیلتر و بررسی حالت های مختلف برای بهترین نتیجه).بازتاب ها همچنین می توانند باعث خلق عکسهای زیبایی شوند در صورتی که جریان آب آرام و ثابت باشد.همانطور که اشاره شد عکاسی از موج ها می تواند بسیار زیبا و جذاب باشد زیرا به عکس ما جلوه ها و بافت های زیبایی را اضافه نمایند.همچنین می توان با استفاده از بازتاب های انتزاعی که در آب های متحرک مانند چراغ های یک شهرعکس های بسیار خلاقانه و زیبایی را ایجاد کرد.بازتاب نور آب می تواند زمینه ساز خلاقیت های گسترده ای در عکس های شما باشد پس پیشنهاد میکنیم از این ایده استفاده نمایید.3-استفاده از فیلتر:استفاده از فیلتر ها می توانند در زیبایی عکس شما تاثیر گذار باشند، در تیتر قبل یک مثال از فیلتر پولاریزه ذکر شد که تا شمارا تا حدودی با استفاده از لنزها و تاثیر مهم انها در عکس آشنا کرد.مهم ترین کاربرد لنز ها در عکاسی از آب ها حذف بازتاب های غیر ضروری است که باعث می شود وضوح جزئیات رنگ ها در عکس ما افزایش یابد.فیلترهای متراکم برای ثبت عکس هایی که بیشتر در معرض دید دوربین هستند بسیار مناسب هستند.عکس هایی که در طول روز توسط این فیلتر ثبت می شوند کنترل بهتری بر جزئیات عکس در اختیار عکاس قرار می دهند زیرا این لنزها نوری که به سنسور این لنزها برخرود می کند را محدود تا متوقف می کنند. به این ترتیب شما می توانید دوربین خود را با دیافراگم بالاتر برای مدت زمان بیشتری به حال خود رها کنید تا به صورت خودکار عکاسی کند. نکته ای که در استفاده از فیلتر ND باید بدانیم این است که این فیلترها هرگز تاثیری در رنگ عکس خروجی شما ندارند و این تفاوت اصلی فیلتر ND با فیلترهای پولاریزه می باشد.4.هنگام عکاسی از آب ها نور را کم کنید:اگر سوژه ی عکاسی آب باشد،قرار گرفتن کامل سوژه در دوربین باید هدف ایده آل یک عکاس باشد.در هنگام عکاسی از آب نقاط برجسته(هایلایت) بسیاری از عکس شما به رنگ سفید در می آید.در صورتی که آب موضوع مهمی در فریم شما باشد بهر است که از 1/3 تا 1/2 افت یا توقف فریم داشته باشید.عکاسی از آبشارها برای عکاسانی که علاقه مند به ثبت تصاویر مناظر طبیعی هستند بسیار توصیه می شود زیرا نور مستقیم خورشید به آن تابیده نمی شود.5.پای خودتان را خیس کنید!:اگر می توانید دوربین خودرا با استفاده از سه پایه در آب قرار دهید با یک زاویه و نمای مناسب می توانید عکس زیبایی تهیه نمایید.باید همواره مراقب خطرات محیط اطرف خود مانند صخره های لغزنده و تپه های با ارتفاع بالا باشید.اگر مایل به ریسک کردن نیستید، از لنزهایی که جزئیات را به خوبی و با دقت بالا نشان می دهند استفاده کنید.نتیجه گیری:آب یک موضوع و سوژه ی بسیار جذاب و زیبا برای عکاسی به شمار می رود.زمینه ی ایجاد خلاقیت های گسترده در این سبک عکاسی وجود دارد.بنابراین ارزش امتحان کردن را دارد.sgnovin.cosgnovin.coSun, 19 May 2019 00:05:27 +0430https://virgool.ir/@sgnovin.co/نور-پردازی-در-عکاسی-با-استفاده-از-رینگ-لایت-gpzfvcs0brwrآیا تا به حال از رینگ لایت(نور حلقه ای) استفاده کرده اید؟هر روز شما عکس های حرفه ای و جذاب را مشاهده می کنید.آیا تا به حال به فکر کرده اید که چه تکنیک هایی برای تهیه ی این عکسهای خارق العاده به کار گرفته شده است؟ رینگ لایت ها از جمله تکنیک هایی هستند که عکاسان فشن از آنها استفاده می کنند و اگر تاحالا یک رینگ لایت را از نزدیک ندیده اید،قطعا عکسهای مجله هایی که در آنها عکاسها از رینگ لایت استفاده کرده اند را دیده اید.رینگ لایت ها برزیبایی چشم های سوژه ی عکس تاثیر بسزایی دارند.بسیاری از افراد در مورد رینگ لایت ها اطلاعاتی دارند،اما اکثر آنها نمی دانند که با استفاده از رینگ لایت ها می توان با کمک رینگ لایت می توان سایه های تند را از پس زمینه ی عکس حذف کرده و عکس را بسیار شاداب تر و سرزنده تر نشان داد.رینگ لایت چیست؟اگر به زبان ساده توضیح بیان کنیم،رینگ لایت مانند یک فلاش است که در یک دایره ی توخالی قرار گرفته است که با قرار گرفتن لنز دوربین در مرکز این دایره می تواند از حداکثر نور آن استفاده کرد.این دستگاه برای اولین بار در سال 1952 توسط فردی به نام LESTER A.DINE برای مصارف دندان پزشکی و دندان پزشکی اختراع شد.بنابراین این دستگاه باری اولین بار برای مصارف پزشکی اختراع شد اما بعدها به صورت گسترده ای در صنعت عکاسی مد و فشن استفاده شد.امروزه رینگ لایت ها در 3 اندازه موجود هستند. یکی رینگ لایت های کوچک پزشکی که روی دوربین ها قرار می گیرند،و 2 اندازه ی دیگر آن در صنعت فشن استفاده می شوند که دارای قطر 9 اینچ و 12 اینچ هستند.رینگ لایتبه طور معمول رینگ لایت ها دارای تنظیمات سنگین و پیچیده ای هستند اما هر روز کار با آنها ساده تر و آسان تر می شود.قبل از خرید رینگ لایت باید موارد زیر را در نظر بگیرید:1.هزینه:طبیعتا اولین فاکتوری که در کسب و کار عکاسی و یا عکاسی تفریحی خود در نظر میگیرید قیمت آن است.قیمت رینگ لایت ها در گذشته به دلیل عدم استفاده از رینگ لایت توسط عکاسانی که کسب و کار کوچک داشتند،بسیار گران بود.اما امروزه تنها با پرداخت 100 دلار می توانید یک رینگ لایت تهیه نمایید.2.حجم:بسیاری از عکاسان نیاز به پیمودن مسافت های طولانی به منظور رسیدن به مقصد مورد نظر برای عکاسی دارند.بنابراین توصیه می شود رینگ لایت هایی که دارای وزن کمتری هستند را خریداری نمایید.خرید یک رینگ لایت بیش از حد بزرگ و ناتوانی در حمل و نقل آن به موقعیت مورد نظر عکاسی سرمایه گذاری خردمندانه ای به نظر نمی رسد.3.هزینه های نگهداری:به هنگام خرید هر محصولی از در دسترس بودن قطعات،تعمیرات و نگهداری آن اطمینان حاصل نمایید.درا رتباط با رینگ لایت ها بررسی قیمت لامپ های یدکی و قابل جایگزین می تواند گزینه ی خردمندانه ای باشد.علاوه بر این دوام و کیفیت محصول را باید مورد بررسی قرار داد و نباید رینگ لایت های ارزان و بی کیفیت را خریداری کرد.همین نکات را در مورد خرید رینگ لایت های گران قیمت نیز باید در نظر بگیرید.گران بودن یک محصول نشانه ی با کیفیت بودن آن نیست بنابراین قبل از خرید محصول مورد نظر خود درباره آن تحقیق نمایید.4.طول عمر مفید:هز خرید رینگ لایت های ارزان که از پلاستیک بی کیفیت تشکیل شده است پرهیز کنید.چراغ های این رینگ لایت ها با دوام نیستند و در آینده هزینه های بیشتری را برای بر دوش خریدار می گذارند.5.انحراف رنگ ها:بعضی از رینگ لایت ها در هنگام استفاده دچار خطاهایی مانند انحراف رنگی می شوند.بنابراین برای جلوگیری و رفع این خطاها باید ساعت ها زمان خودرا در پشت کامپیتور در برنامه ی لایت روم خود صرف نمایید. در مورد لیست خریداران رینگ لایت و اطلاعات تولید این محصول تحقیق نمایید.6.تنظیمات شدت نور:اگر نتوانید به دلیل قدرت خروجی رینگ لایت در تنظیمات ISO یا با دهانه های بزرگ برای عکاسی استفاده نمایید پس استفاده ی رینگ یا در چیست؟رینگ لایتی را خریداری نمایید که بتوانید از طیف گسترده ی از تنظیمات خروجی آنرا در عکاسی مورد علاقه ی خود استفاده نمایید.7.لوازم جانبی مورد نیاز:برخی از رینگ لایت ها قابلیت نصب بروی دیوار را دارند اما اکثر آنها بروی سه پایه های نور قابل نصب هستند.برخی از رینگ لایت ها با یک سه پایه ی سبک همراه هستند که خرید آنها ایده ی خوبی است اگر قصد دارید در هزینه های خود صرفه جویی کنید و لوازم جانبی دیگری را خریداری نمایید.8.امکانات پیشرفته:بعضی از رینگ لایت ها با بازوهای قابل انعطاف همراه هستند که شما می توانید ایده های بسیاری بسته به مهارت های عکاسی خود اجرا کنید.این قابلیت ها و امکانات پیشرفته اختیارات گسترده ای را به هنگام عدم نصب رینگ لایت بروی دوربین می دهد.این نکاتی بود که به هنکام خرید یک رینگ لایت باید در نظر داشته باشید.استفاده از رینگ فلاش ها به شما امکان یک سفر به دنیای عرفانی عکاسی را خواهید داشت.جایی که شما می توانید تمام جزئیات عکس خودرا ثبت نمایید.چگونه از رینگ لایت ها استفاده کنیم؟روش صحیح استفاده از رینگ لایت قرار دادن لنز دوربین در مرکز دایره ی رینگ لایت است.اما اگر به دنیال تجربیات جدید هستید می توانید از با دوربین خود از اطراف رینگ لایت عکاسی کنید.اگر می توانید نور و دوربین خودرا در موقعیت درستی قرار دهید نتایج بسیار مطلوبی را بدست خواهید آورد. با این حال، اکثر عکاسان مانند از رین لایت ها به روش سنتی استفاده می نمایند.سه پایه ی نورابتدا بهتر است قبل تجربه ی استقاده از رینگ لایت از روش های معمول آن پیروی کنید.به همراه این رینگ لایت ها معمولا نیاز به یک سه پایه ی نور برای ثابت نگه داشتن آنها دارید زیرا رینگ لایت ها دارای وزن سنگینی هستند. شما همچنین می توانید آنها را روی دیوار نصب کنید.رینگ لایت ها به شما امکان عکاسی و فیلمبرداری در شرایط ISO کم و فاصله ی کانونی زیاد را می دهند.رینگ لایت ها از تغییر ظاهر طبیعی عکس ها جلوگیری میکنند بنابراین زمان پردازش عکس را کاهش می دهند.به همین دلیل است که باید محصولی را خریداری نمایید که باعث حفظ زمان کاری شما شود.همواره برای اینکه بفهمید چه رینگ لایتی برای کار شما مناسب است،باید زمانی که برای ویرایش عکس ها و بودجه ای که برای خرید تجهیزات جانبی در اختیار دارید را در نظر داشته باشید.sgnovin.cosgnovin.coMon, 13 May 2019 12:33:36 +0430