https://virgool.ir/feed/@kiavash.anvarifa2026-11-11 15:23:30https://files.virgool.ir/upload/users/127399/avatar/tXKvEg.pnghttps://virgool.ir/@kiavash.anvarihttps://virgool.ir/@kiavash.anvari/کتابِ-آموزشِ-کالیمبا-منتشر-شد-x7nzfpvsrn6fکتابِ آموزشِ کالیمبا تألیفِ کیاوش انوری در ۲۴ اردیبهشتِ ۱۴۰۲ از طرفِ انتشاراتِ نارون منتشر شد. کتاب در قطعِ رحلی دارای ۹۶ صفحه، رنگی و با کیفیتِ عالی چاپ شده است.در این کتاب، آموزشْ به‌صورتِ گام‌به‌گام همراه با تئوریِ مقدماتیِ موسیقی و با هدفِ ارتقاءِ سطحِ سوادِ عمومیِ موسیقی پیش می‌رود و در این رهگذر گریزي هم به تاریخِ موسیقی و قوم‌موسیقی‌شناسی زده است.بر خلافِ شیوه‌های غیرِعلمیِ رایج که با استفاده از تبلچر و سیستمِ عددی، قطعاتي را برای علاقه‌مندان گردآوری می‌نمایند، در این کتاب از روشِ نت‌نگاریِ استاندارد استفاده شده است که هم از ترویجِ بی‌سوادیِ هنری پیش‌گیری می‌نماید و هم هنرجویان را برای نوازندگی روی سازهای دیگر آماده می‌کند.کتاب تمرین‌هایي را برای گام‌نوازی، آرپژها، قطعاتِ مُنُفُنیک، هُمُفُنیک و پُلی‌فُنیک ارائه می‌دهد که از بایسته‌های نوازندگی هستند. همچنین در این کتاب فصلي هم به موسیقیِ ایرانی اختصاص یافته که با ارائه‌ی روشِ کوک، قطعاتِ دارای فواصلِ ریزپرده را نیز در خود گنجانده است.kiavash.anvarikiavash.anvariTue, 16 May 2023 19:02:59 +0330https://virgool.ir/@kiavash.anvari/معرفیِ-کتابِ-باغِ-بهار-rupg54udj4y0کتابِ «باغِ بهار» با موضوع و عنوانِ فرعیِ «آموزش جامع موسیقی کودک» نوشته‌ی بهاره علی‌پور، آهنگساز و آموزگارِ موسیقی، در فروردین‌ماهِ ۱۴۰۲ به همتِ نشرِ هستان واردِ بازار شد. کتاب در ۱۲۶صفحه‌ی رنگی و مصوّر روی کاغذِ نیم‌گلاسه درقطعِ رحلی با کیفیتِ خوب، چاپ شده است. همچنین این کتاب دارای تراک‌های شنیداری است که محتوای کتاب را به خوبی بازتاب می‌دهد.از ویژگی‌های برجسته‌ی کتاب می‌توان به مواردِ زیر اشاره کرد:۱. توصیحِ داستان‌گونه‌ی مباحثِ نظری؛ نکته‌ی جالبِ توجه در این بخش این است که راویِ داستان یک دخترِ خردسال است. (معمولاً مرسوم است که برای دقّت و کیفیتِ بیشتر و نیز صرفه‌جویی در زمانِ تولیدِ اثر، این قبیل کارها را به بانوانِ بزرگسال که با لحن و آهنگِ کودکانه سخن می‌گویند، محول شود). ۲. طراحی و صفحه‌آرایی و بکارگیریِ فونت‌های مناسب و به‌طورِ خلاصه کارِ گرافیکیِ متناسب با محتوای کتاب. ۳. اختصاص دادنِ صفحاتي برای نقاشی، که بسیار موردِ علاقه‌ی کودکان است. ۴. بکارگیریِ «رنگ‌نت» برای برخي قطعات. ۵. بکارگیریِ کارگانِ آموزشی و اجراییِ مناسبِ سنِ بچه‌ها. ۶. دربرگیریِ قطعاتي برای سازهای بلز و فلوت ریکُردر.از متنِ کتاب:«یکي بود یکي نبود... یه روز تو شهرِ موسیقی نتِ سُل توی خونه‌ش تک و تنها و بی‌کار نشسته بود [...] سلِ قصّه‌ی ما یه آپارتمانِ ۵ طبقه داشت. هیچ‌کس توش زندگی نمی‌کرد بجز خودش که خونه‌ش طبقه‌ی دوم بود. حالا چرا طبقه‌ی ۲؟ آخه وقتي می‌گفت ۲ لب‌هاش غنچه می‌شد، مثلِ اسمِ خودش. سلِ قصه‌ی ما تصمیم گرفت [...] نگهبانِ آپارتمانِ ۵طبقه‌ش بشه. تصمیم گرفت آپارتمانش رو اجاره بده و خودش هم نگهبان بشه. با خودش فکر کرد یه اسمِ جدید برای خودش انتخاب کنه [...] وقتي داشت با کلیدش درِ خونه‌ش رو باز می‌کرد یه فکري به ذهنش رسید، با خودش گفت: "اسمم رو می‌ذارم کلیدِ سل!! اینجوری همه متوجه می‌شن که من صاحب‌خونه و نگهبانِ خونه‌ام! همه می‌فهمن کلیدِ سل مدیرِ ساختمونه و باید هرکس کلید می‌خواد از من بگیره." ...امیدوارم از مطالعه و تمرین با این کتاب لذت ببرید.kiavash.anvarikiavash.anvariWed, 12 Apr 2023 16:08:36 +0330https://virgool.ir/@kiavash.anvari/چاپِ-دومِ-کتابِ-گربه-ی-نازنازی-منتشر-شد-wirfhwyqlaihتجربه‌ی آموزشِ قطعاتِ این کتاب، تاکنون، بسیار رضایت‌بخش بوده است. هم برای خودِ نگارنده‌ی کتاب و هم برای مدرسینِ دیگري که این کتاب را در برنامه‌ی آموزشیِ خود گنجانده‌ و بازخوردهای آن را با نگارنده درمیان گذاشتند.kiavash.anvarikiavash.anvariFri, 24 Feb 2023 22:12:24 +0330https://virgool.ir/@kiavash.anvari/sight-singing-for-guitarists-cidi8lmwsh9wSome Exercises for Singing and PlayingAuthor’s NoteSinging and playing a piece at the same time is one of the most important exercises that every serious musician, composer or singer should do. The benefits of such exercises can be enumerated as follows:· Helping the performer to have a deeper understanding of intonation· Increasing the ability to maintain intonation· The ability to carefully listening· The ability to separate sounds and focus on them· A deeper understanding of the relationship between melody and harmony· Increasing the ability of giving group performance and providing companionship, etc.Exampels of some pagessConsidering the importance of this and the lack of suitable repertoire for guitarists in this regard, I felt the void of such book in the guitar teaching repertoires, so I decided to take a step -however small- to overcome this lack. Although in the music faculty of universities, guitar students get to know the piano -as a general instrument of all music disciplines- and a few semesters of their study period are dedicated to play this instrument, but this period is not enough to achieve the necessary skills for singing and playing. And before they acquire the necessary abilities to do this matter, the semesters of general piano playing will end. So, many guitar students -and even other instruments- won’t be able to do this kind of exercises. Of course, there are students who follow this process by relying on their personal interests. Also, considering that many guitarists do not have the possibility of studying at universities, or they learn music in free educational institutions and usually don’t get familiar with piano, there is no doubt to write this book anymore. Since such books (for guitarists) are not currently available even out of Iran, I wrote the book bilingually (Persian and English) in order to be used by other enthusiasts in other parts of the world too.How to purchase the BookSend an email to this address: Kiavash.anvari@gmail.comSend a message to this number on WhatsApp: +989023394066kiavash.anvarikiavash.anvariFri, 24 Feb 2023 22:00:06 +0330https://virgool.ir/@kiavash.anvari/سرایش-برای-گیتاریست-ها-تالیف-کیاوش-انوری-نشر-نارون-fhjsiu5yv8fuکتاب سرایش برای گیتاریست‌ها. کتابِ «سرایش برای گیتاریست‌ها» نوشته‌ی کیاوش انوری در یکمِ مهرماهِ ۱۴۰۱ به همتِ نشر نارون منتشر شد.خواندن و نواختنِ هم‌زمان، یکي از مهم‌ترین تمرین‌هایي‌ست که هر نوازنده‌، آهنگساز و خواننده‌ی جدّی می‌بایست به آن بپردازد. می‌توان فوایدِ چنین تمرین‌هایي را از این قرار برشمرد:· کمک به درکِ ژرف‌ترِ اجراگر از کوک (اینتناسیون)· افزایشِ توانایی در حفظِ کوک· تواناییِ گوش کردنِ دقیق· تواناییِ تفکیکِ صداها و تمرکز بر رویِ آن‌ها· فهمِ عمیق‌ترِ روابطِ میانِ ملودی و هارمونی· رشدِ توانـمندی‌هایِ اجرایِ گروهی و هم‌نوازی و ...نمونه‌اي از تمرینات. بخشِ Voice می‌بایست خوانده شود و همزمان بخشِ Gtr.(Guitar ) هم‌زمان توسطِ یک نفر نواخته شود.با توجّه به اهمّیّتِ این موضوع و نبودِ منابعِ مناسب برای گیتاریست‌ها در این زمینه، جایِ خالیِ چنین کتابي در کارگانِ آموزشیِ گیتار احساس می‌شد که بر آن شدم تا در پر کردنِ این خلأ، گامي -هرچند کوچک- بردارم. اگرچه در دانشکده‌هایِ موسیقی، دانشجویانِ گیتار با سازِ پیانو -به‌عنوانِ سازِ عمومیِ تمامِ رشته‌های موسیقی- آشنا می‌شوند و چند ترم از دوره‌ی تحصیلِ آن‌ها به نواختنِ این ساز اختصاص می‌یابد امّا این دوره به اندازه‌اي نیست که مهارت‌های لازم را برای انجامِ تمرین‌های خواندن-و-نواختن به آن‌ها بدهد و پیش از کسبِ توانایی‌هایِ بایسته برای این انجامِ این مهم، ترم‌های نوازندگیِ پیانویِ عمومی به پایان می‌رسد. بنابراین بسیاري از دانشجویانِ گیتار -و حتّی سازهای دیگر- از این‌دست تمرین‌ها بی‌بهره می‌مانند. البته هستند کساني که با اتّکا به ارده‌ و علاقه‌یِ شخصیِ خود این روند را پی می‌گیرند. همچنین با نگرش به اینکه بسیاري از گیتاریست‌ها امکانِ تحصیل در دانشگاه را ندارند و یا موسیقی را به‌صورتِ آموزشِ آزاد فرا می‌گیرند و معمولاً با پیانو آشنا نمی‌شوند، دیگر تردیدي درباره‌ی نگارشِ این کتاب باقی نمی‌ماند. از آنجاییکه در حالِ حاضر چنین کتابي (برایِ گیتاریست‌ها) حتّی در خارج از ایران هم موجود نیست، کتاب را دوزبانه (فارسی- انگلیسی) نوشتم تا برایِ علاقه‌مندان در دیگر نقاطِ جهان نیز قابلِ استفاده باشد.فهرستِ مطالبِ کتاببرای سفارش کتاب می‌توانید با انتشارات نارون تماس بگیرید:0216641270702166412708Instagram: narvanketabkiavash.anvarikiavash.anvariFri, 24 Feb 2023 21:02:28 +0330https://virgool.ir/@kiavash.anvari/گربه-ی-نازنازی-rxdz3yp30og9کتاب گربه‌ی نازنازی، تألیفِ کیاوش انوری کتاب «گربه‌ی نازنازی» نوشته‌ی کیاوش انوری با موضوعِ موسیقیِ کودک برای گیتار توسطِ انتشاراتِ کتاب نارون منتشر شد. کتابِ «گربه‌ی نازنازی» گلچیني‌ست موسیقایی از قطعاتِ محبوبِ کودکان و خردسالان که با شیوه‌ی «رنگ‌نت» برای گیتار بازنویسی و تنظیم شده است.با توجه به فقدانِ کارگانِ مناسب برای گیتاریست‌های خردسال، این کتاب تلاش دارد تا به بخشي از نیازهای هنرجویان و هنرآموزان در این زمینه پاسخ دهد.از آنجایي‌که در حوٓزه‌ی آموزشِ گیتار برای کودکان، کتابِ مناسبي به زبان‌های ایرانیک موجود نیست، بیشترِ آموزگاران برای تأمینِ نت‌های لازم معمولاً به کتاب‌های نوشته‌شده برای بلز، فلوت ریکوردر و ... مراجعه می‌کنند که این کار خالی از اشکال نیست. چراکه این کتاب‌ها برای گیتار تنظیم نشده اند و در نتیجه زمانِ اجرا بر روی گیتار، روی سیم‌ها یا پوزیسیون‌های نامناسب و اصطلاحاً بددست برای کودکان قرار می‌گیرند. در این کتاب، با تنظیم و بازنویسیِ قطعات برای سازِ گیتار با در نظر گرفتنِ تکنیک و مهارت‌های ابتدائیِ کودکان، مشکلِ یاد شده حل شده است.kiavash.anvarikiavash.anvariWed, 22 Dec 2021 00:59:55 +0330https://virgool.ir/@kiavash.anvari/موسیقی-با-کیاوش-انوری-hhcskxrkikxgآموزش موسیقی با کیاوش انوری فایل‌های آموزشی هم اکنون در قالب‌های ویدیو و پ-د-اف در اینستاگرام، تلگرام، آپارات و یوتیوب به صورت رایگان در دسترس شما گرامیان قرار دارد.برای ورود به کانال‌ها و دسترسی به فایل‌های آموزشی روی لینکِ موردِ نظر کلیک کنید:صفحه‌ی اینستاگرامِ موسیقی با کیاوش انوری کانالِ تلگرامِ موسیقی با کیاوش انوریکانالِ آپارت موسیقی با کیاوش انوریکانالِ یوتیوب YouTube موسیقی با کیاوش انوریدر این مدرسه‌ی مجازی دروسِ مختلفِ موسیقی از جمله تئوریِ موسیقی، نوازندگی، سلفژ، مبانیِ آهنگسازی، هارمونی، فرم، سازبندی، تاریخِ موسیقی، زبانِ تخصصیِ موسیقی و ... با بهره‌گیری از تازه‌ترین متدهای روز تدریس می‌شود.همچنین کتاب‌ها و مقاله‌های علمی و تخصصی معرفی و ارئه می‌شوند.موسیقی را علمی بیاموزید و از یادگیری لذت ببرید. لطفاً در صورتِ رضایت مار را به دوستانِ خود معرفی کنید.فراموش نکنید که برای ورود به تمامیِ صفحات و کانال‌های موسیقی با کیاوش انوری فقط از شناسه‌ی musicwithkiavash@ استفاده نمایید.kiavash.anvarikiavash.anvariTue, 24 Mar 2020 23:17:09 +0430https://virgool.ir/@kiavash.anvari/موسیقی-با-کیاوش-انوری-jofh0taqbz9jآموزشِ تئوریِ موسیقی، نوازندگی، آهنگسازی، تاریخ موسیقی، زبان تخصصیِ موسیقی، معرفیِ کتاب و مقاله‌های موسیقی و ...فایل‌های آموزشیِ موسیقی با کیاوش انوری هم‌اکنون در اینستاگرام، تلگرام، آپارات و یوتیوب به صورتِ رایگان در دسترس قرار دارد.برای ورود لینکِ روی موردِ نظر کلیک کنید:صفحه‌ی اینستاگرامِ موسیقی با کیاوش انوریکانالِ تلگرامِ موسیقی با کیاوش انوریکانالِ آپارتِ موسیقی با کیاوش انوریکانالِ یوتیوبِ موسیقی با کیاوش انوریلطفاً در صورتِ داشتنِ رضایت از نحوه‌ی آموزش ما را به دوستانِ خود معرفی کنید. kiavash.anvarikiavash.anvariTue, 24 Mar 2020 22:21:24 +0430https://virgool.ir/@kiavash.anvari/جایگاه-صدا-در-موسیقیِ-آوازیِ-امروز-ut8ztjqjqwhrتئودور و. آدورنو. فیلسوف، جامعه‌شناس و موسیقی‌داننوشته‌ی کیاوش انوری (آبان ۹۸)آواز در مقامِ عنصري مهم در موسیقی، از دیرباز نقشِ برجسته‌اي در داشته‌های موسیقاییِ اقوام و مللِ گوناگون ایفا کرده است. آن‌چه از ادوارِ گذشته در غالبِ نوشتار به دستِ ما رسیده حاکی از این است که در اکثرِ فرهنگ‌ها، آواز مهم‌ترین عنصر در شکل‌گیری و اجرای قطعاتِ موسیقی بوده است. درجهانِ غرب تا پیش از دوره‌ی باروک، موسیقی در سطحِ کلان «آوازْمحور» بود و سازها به طورِ کلی در خدمتِ آواز بودند. یعنی موسیقیِ آوازی (Vocal) برتر از موسیقیِ سازی (Instrumental) محسوب می‌شد. اما از آغازِ دورانِ باروک (حدودِ ۱۶۰۰) موسیقیِ سازی در هم‌ارزی با موسیقیِ آوازی قرار گرفت و از دوره‌ی کلاسیک ( حدوداً از ۱۷۵۰) به بعد، سلطه‌ی موسیقیِ آوازی پایان یافت. دیگر این موسیقیِ سازی بود که نقشِ مهم‌تر را ایفا می‌کرد. با این‌وجود در موسیقیِ بسیاری از فرهنگ‌ها نظیرِ ایران هم‌چنان آواز است که دستِ بالا را دارد. برای بیشترِ مردم، موسیقی معنا و ماهیتِ خود را در آواز می‌یابد. حتا بسیاری از مردم هنوز به اشتباه، آهنگِ موردِ علاقه‌شان را به نامِ خواننده می‌شناسند و از آهنگِ موردِ ‌نظرشان با نامِ خواننده یاد می‌کنند، مثلاً: فلان آهنگِ فرهاد، داریوش و ... . در حوزه‌ی موسیقیِ پاپ [موسیقیِ عامه‌پسند] نیز نه تنها در ایران بلکه در سراسرِ جهان، هر آهنگِ پرطرفدار هم‌چنان نامِ خواننده را یدک می‌کشد. در این نوشتار اصطلاحِ پاپ (Popular)- که به هرنوع موسیقیِ مردمیِ پرطرفدار اطلاق می‌شود- اشاره به سبک‌هایي دارد که حدوداً از سالِ ۱۹۳۰ سر-و-کله‌شان پیدا شد. این نوع موسیقی نیز در سطحِ کلان، موسیقی‌یي ست آوازمحور. اکثرِ مردم به‌ویژه نسلِ جوان، همواره موسیقیِ خوب را در صدایِ خواننده جسته‌اند.از زماني که سرمایه‌گذارانِ موسیقیِ تجاری، برای فروشِ بیشترِ محصولات، دست به تولیدِ آلبوم‌های عوام‌پسند در حیطه‌ی موسیقیِ سبُک زدند و هنرِ جدی تقریباً به حاشیه رانده شد، هر خواننده‌اي که صدایِ خوبي داشت با اتّکا بر چند ترانه‌ی سبُک و بندِتنبانی، موفق به کسبِ شهرت و موفقیت در حیطه‌ی فعالیتِ خود می‌شد. معیارهایِ سنجشِ صدایِ خوب نیز برای طرف‌دارانِ این‌تیپ موسیقی‌ها همواره به‌طورِ کلی تابعِ مُد بوده است. در دهه‌ی اخیر، به‌طورِ خاص برای نسلِ جوانِ ایران، صداهای نازک مد شده است و هوادارانِ بسیاری برای آن غش می‌کنند. تا زماني نه‌چندان دور، در اکثرِ فرهنگ‌ها خواننده‌ی خوب و کسي بود که جدا از صدایِ خوش، فنون و شگردهای خوانندگی را نیز با خود ‌داشت. در ادامه اما در پیِ فرآیندِ واپس‌روی در شنیدن، به واسطه‌ی ظهورِ تکنولوژی‌های مدرن در حیطه‌ی ادوات و تجهیزاتِ استودیویی، تکنیک‌ها و فنونِ خوانندگی (به ویژه در حوزه‌ی موسیقیِ عامه‌پسند) اهمیتِ خود را از دست دادند. دیگر خواننده‌ی پاپ احتیاجي به تمرین هم نداشت. فقط دارا بودنِ صدایِ به‌اصطلاح خوش کافی بود تا هر کسي با تکیه بر تجهیزاتِ الکترونیکی برایِ خود مجوزِ خوانندگی صادر کند. آدورنو فیلسوفِ مشهورِ سده‌ی بیستم، زماني در واکنشِ انتقادی به بت‌وارگیِ(Fetishism) موسیقایی به طعنه گفته بود؛ «[دیگر] صدا داشتن و خواننده بودن دو اصطلاحِ مترادف‌اند*» [...] در دورانِ پیشین، از ستارگانِ آواز انتظار می‌رفت دستِ‌کم به لحاظِ تکنیکی چیره‌دست باشند. امروزه [حوالیِ سالِ ۱۹۳۸ میلادی] ماتریالِ فی‌نفسه، عاری از هر نوع نقشي، گرامی داشته می‌شود. دیگر به هیچ‌وجه لازم نیست در قابلیتِ اجرای موسیقی چند-و-چون شود. به واقع، دیگر حتا انتظارِ ساماندهیِ مکانیکیِ ابزار نیز نمی‌رود. کافی‌ست صدا به ویژه بم یا زیر باشد تا به آوازه‌ی صاحب‌اش مشروعیت بخشد.**در جهانِ کنونی اما گویی می‌بایست از صدای خوش هم صرفِ‌نظر کرد! خواننده‌ی امروز، نه تنها اعتقادي به تمرین و آموزش ندارد بلکه دیگر از دارا بودنِ صدای خوش نیز بی‌نیاز شده است. فقط کافی‌ست که خوش‌قیافه و خوش‌تیپ باشد تا هر ترانه‌‌ی پوک و مبتذلي را به کج‌سلیقانه‌ترین حالتِ ممکن بزک کرده و با ترکیبي چندش‌آور منتشر کند. شوربختانه بازهم در این‌جا مُد است که تصمیم می‌گیرد چه‌کسي را خوش‌‌قیافه/تیپ، یا زشت /بدترکیب بشناساند. مُدي که از تهوع‌انگیزترین سلیقه‌‌ها دستور می‌گیرد و دستوراتي که از وقیح‌ترین مراکزِ پول‌سازی صادر می‌شوند. اما قسمتِ بدترِ ماجرا این‌جاست که حیاتِ به‌اصطلاح هنریِ این‌تیپ خواننده‌ها در رسانه‌ها تداوم می‌یابد. اکثرِ رسانه‌ها برای جلبِ توجه و جذبِ مخاطبینِ بیشتر دست‌به‌دامانِ همین خواننده‌های پوشالی می‌شوند که در نادانی و بی‌سوادی کمر به نابودیِ قوای عقلانی و عاطفیِ نسلِ جوان بسته‌اند. وقتی پایِ هر از-‌ننه-‌قهر-‌کرده-‌اي-که-خواننده-شده به تلویزیون و رادیو باز می‌شود، دیگر نمی‌توان از مردم انتظار داشت که قابلیتِ تشخیصِ موسیقیِ خوب از بد را داشته باشند و هنرمندانِ حقیقی نیز مجالي برای غلبه بر انزوا نخواهند یافت. از نسلي که «محکم نبند درُ» یا «تکون بده» را در کانونِ تمرکز و توجهِ خود قرار داده، نمی‌توان انتظار داشت که برای آینده‌اي بهتر بیاندیشد.پی‌نوشت:*آدورنو، تئودور. ۱۳۹۷. فتیشیسم در موسیقی و واپس‌روی در شنیدن، ترجمه‌ی سارا اباذری، تهران: ماهی.** همانkiavash.anvarikiavash.anvariTue, 24 Mar 2020 21:10:38 +0430