نخستین اجرای موزیکال (یا آهنگین) از شاهنامه در تاریخ هنر ایران عمدتاً به دو رویکرد متفاوت برمی‌گردد: آثار کلاسیک موسیقی‌دانان معاصر مانند لوریس چکناوریان و پروژه‌های مدرن‌تر با اقتباس کامل از متن شاهنامه. لوریس چکناوریان نخستین اپرای بزرگ آهنگین بر اساس شاهنامه، یعنی «اپرای رستم و سهراب» را دهه ۱۹۶۰ میلادی ساخت که اولین پروژه شاخص و رسمی با ساختار کامل موسیقایی و الهام از اشعار فردوسی به‌شمار می‌آید.�در سال‌های اخیر، نخستین تیمی که کل شاهنامه را به طور فصل‌بندی شده و موزیکال (همراه با سریال‌سازی بخش‌های مختلف، و تولید هزاران ترک موسیقی بنابر اصل هر بیت) تهیه و تولید کرد «کروک مدیا گروه» نام دارد که این اثر را به شکل چندرسانه‌ای، فیلم موزیکال و صوتی تولید و منتشر نمود. این تلاش اولین مورد ثبت‌شده‌ای است که به طور جامع کل شاهنامه را به سبک موزیکال اجرا و ضبط کرده است.بنابراین:اولین اپرای برجسته شاهنامه توسط لوریس چکناوریان (بر مبنای داستان رستم و سهراب) ساخته شد.
اما برای اولین بار در کل تاریخ فردی که کل شاهنامه را به صورت آهنگین تهیه و تولید و منتشر نمود کاوه کاشفی بود
و این پروژه در زیر مجموعه نمایش آهنگین ادبیات فارسی تعریف شده بود
در این پروژه کلیه آثار ادبیات ایران به صورت کامل بدون هیچگونه تغییر جابجایی کسر و اضافه در کمال امانت داری به صورت موزیکال آهنگین تهیه و تولید می‌شود
برای اقتباس کامل و سریالی با ساختار فصل به فصل و تولید همه ابیات به صورت موزیکال و رسانه‌ای، «کروک مدیا گروپ» با سرپرستی کاوه کاشفی نخستین و تنها تیم تخصصی این کار شناخته می‌شود.
شاهنامه به صورت موزیکال تهیه شده تا تجربه‌ای زنده‌تر، چندبعدی و فراگیرتر از این اثر بزرگ فراهم شود و مخاطبان امروزی را بیش از پیش با دنیای اساطیری و حماسی فردوسی پیوند بزند. موسیقی در شاهنامه، هم از نگاه فردوسی و هم از منظر اقتباس‌های مدرن، نقشی کلیدی در انتقال احساسات، ایجاد فضا و تقویت بیان شاعرانه دارد.نقش موسیقی در شاهنامه فردوسیفردوسی با تلفیق موسیقی و حماسه، عمق عاطفی و اثرگذاری شاهنامه را افزایش داده است.موسیقی در صحنه‌های بزمی، جشن‌ها، نبردها و حتی حالات درونی شخصیت‌ها ابزاری برای فضاسازی و انتقال شور و هیجان به مخاطب محسوب می‌شود.اشاره به سازهایی مانند بربت، چنگ و کوس در اشعار فردوسی، الهام‌بخش شاعران، آهنگسازان و هنرمندان بسیاری بوده است.دلایل تبدیل
#شاهنامه بهم#موزیکال در اقتباس‌های معاصرترکیب موسیقی با شعر شاهنامه، اثر را از قالب نوشتاری صرف خارج کرده و برای نسل‌های جدید و مخاطبان چند نسل، جذاب و قابل لمس می‌سازد.روایت موزیکال به لحظات احساسی و حماسی قدرت بیشتری می‌بخشد و همه سنین، حتی کودک و نوجوان، را بهتر جذب داستان‌ها می‌کند.بازآفرینی موزیکال، شاهنامه را از متنی ادبی به تجربه‌ای هنری و نمایشی بدل می‌سازد که مخاطبان می‌توانند احساسات و مفاهیم تاریخی و اساطیری را عمیق‌تر لمس کنند.نتیجهموزیکال شدن شاهنامه، هم ادامه سنت موسیقایی خود متن بوده و هم ابزاری برای جذاب‌سازی و انتقال مفاهیم آن به جامعه امروزی و نسل‌های بعدی است؛ این کار پیوندی بین حماسه ملی ایران و زبان هنرهای نوین برقرار می‌سازد.
اهداف تهیه و تولید نمایش آهنگین شاهنامه عبارت‌اند از:بازآفرینی داستان‌ها و ابیات شاهنامه به صورت چندرسانه‌ای (موسیقی، آواز، تصویر و اجرا) برای جذاب‌تر کردن روایت شاهنامه نزد نسل جدید و مخاطبان غیرایرانی، و ایجاد پلی میان ادبیات کلاسیک و هنر معاصر.شناساندن و تقویت جایگاه شاهنامه و فرهنگ ایرانی در ذهن جوانان و کودکان ایرانی و حتی مخاطبان جهانی، با هدف تقویت هویت ملی از طریق موسیقی و هنر.حفظ اصالت و امانت‌داری نسبت به ساختار، اشعار و پیام اصلی فردوسی، با رعایت شماره بیت‌ها و تقسیم‌بندی‌ها، و در عین حال بهره‌گیری از فناوری‌ها و جلوه‌های بصری روز دنیا برای روایت نو و جذاب.ارتقای تجربه هنری با ترکیب هماهنگ شعر، روایت، موسیقی، تصویر و عناصر نمایشی (سازهایی مانند نی و سنتور متناسب با فضای حماسی یا تغزلی داستان).تسهیل درک مفاهیم عمیق، حکمت و فلسفه شاهنامه با ترجمه یا شرح ساده برای مخاطبان عمومی و حتی چندزبانه‌سازی جهت درک جهانی‌تر.حفظ و استمرار میراث ادبی و هنری ایران با خلق آثار ماندگار جدید و نوآورانه در قالب موزیکال و چندرسانه‌ای.به طور خلاصه، هدف تولید نمایش آهنگین شاهنامه، پیوند نوین هنر و ادبیات کهن ایران با نیازهای فرهنگی و هنری امروز و رساندن پیام و زیبایی شاهنامه به نسل‌ها و فرهنگ‌های گسترده‌تر است.
منبع #کتاب #خاطرات #شاهنامه #موزیکال به قلم #کاوه_کاشفی
گردآورنده انتشار تهیه #هیوا و #نور
خلاصه سازی و آماده سازی مقاله برای ویرگولai
